Apenas han pasado unas semanas desde que el más grande del house se incorporara al equipo de HIT FM y aún no acabamos de acostumbrarnos. Por eso Jose AM se ha sentado a charlar con Roger Sanchez para conocer un poco más sobre su llegada al equipo de la radio, su situación actual y próximos proyectos. Aquí tienes la entrevista:
– Hola Roger, es un verdadero honor que nos hayas dedicado estos minutos a responder algunas preguntas para HIT FM y sus oyentes. Y la primera pregunta es prácticamente obligada, ¿Cómo te sientes en tu nueva casa radiofónica en España, HIT FM, con la versión en Español de ‘Release Yourself’? – ¡Me encanta estar en HIT FM! Me siento más conectado al público español y mis seguidores allí más que nunca.
– Estamos muy felices de tenerte en HIT FM con un radio show mítico como ‘Release Yourself’, pero si tuvieras que definir el programa en 3 palabras, ¿Qué 3 palabras serían? – ¡Puro House Music!
– Sin duda, la actual situación con la COVID-19 nos ha cambiado la vida a todos y está afectando a muchísimos millones de personas en todo el mundo. ¿Cómo está viviendo un artista de tu talla toda esta situación? ¿Cómo lo afrontas? – Es algo inesperado que definitivamente ha cambiado la manera en que los artistas pueden conectar con su público, pero a la vez, creo que por necesidad hay que ser mas creativo y encontrar diferentes maneras de poder comunicar nuestro arte para ser productivos. La economía de esto es más complicada y la experiencia es diferente, pero creo que los artistas motivados han encontrado maneras de seguir adelante.
– Roger, ¿Crees que podremos volver a disfrutar de shows en directo como hacíamos antes? ¿O crees que esto va a cambiar la forma de organizar y de vivir los shows para siempre? – Creo que habrá cambios en los shows en directo por un tiempo pero nosotros, humanos, somos criaturas sociales y encontraremos la manera de juntarnos nuevamente y disfrutar.
– Ahora que no viajamos tanto como antes, ¿En qué estás aprovechando todo ese tiempo que antes pasaban volando y en otros países de todo el mundo? – Yo estoy componiendo mi nuevo álbum y otras colaboraciones musicales, haciendo arte graffiti, y explorando Florida que es donde vivo ahora.
– Háblanos de tus proyectos. Para los que somos muy, muy fans, ¿Qué podemos esperar de Roger Sanchez en los próximos meses? – Acaba de salir mi colaboración con la inglesa Ella Henderson «Dream On Me» y estoy componiendo mi nuevo álbum. También sale mi remezcla de Fiorious- «Follow Me». Estoy haciendo livestreams desde mi estudio en Miami, al que pueden acceder vía mi página en Patreon.com y mucho más…
– Una pregunta que seguramente te han hecho más de una vez, pero… ¿Qué le queda por hacer a Roger Sanchez? – Hay mucho más que me falta hacer, cada día intento vivir creativamente y compartir mi arte con el mundo.
– Eres el ejemplo para muchísimos djs y productores musicales en todo el mundo. No solo por tu trayectoria profesional, también por el trato que siempre das a los que te rodean. ¿Qué consideras que es lo más importante en la carrera de un artista? – Creo que ser buena persona es lo más importante en la carrera de un artista. No olvidar que todos somos personas y que debes tratar a los otros como uno quiere ser tratado.
– Y ahora una pregunta que hicimos hace poco en nuestro morning show, El AHITador. Si fueras al espacio, ¿Qué 3 cosas materiales (no personas) te llevarías? – Un reproductor de música (iPhone, lo que sea) con un disco duro enorme para poner toda mi música, pintura y papel para dibujar
– Roger, no te robamos más tiempo. Un placer tenerte con nosotros. ¿Qué quieres decirle a los oyentes de HIT FM? – Muchas gracias por escuchar y apoyarme y ¡¡¡espero veros muy pronto en la pista!!! ¡¡¡Gracias!!!
Es nuestra dj más internacional, uno de los fichajes estrella de esta, recién estrenada, temporada en HIT FM y Jose AM, El AHITador, ha tenido la oportunidad de sentarse a charlar con ella, así que aquí puedes conocer a B Jones un poquito mejor:
– Hola Bea, un placer que nos dediques unos minutos y por supuesto un honor tenerte en nuestras filas con tu radio show semanal. Porque… ¿podemos llamarte Bea, no? – ¡Por supuesto!
– La primera pregunta es obligada… ¿Qué tal está siendo la experiencia de tener tu propio programa semanal en una radio a nivel nacional como HIT FM? – Súper positiva, por la repercusión que está teniendo, por el apoyo y el gran trabajo que vosotros estáis haciendo. Esto ha llegado en un momento de mi carrera en el que puedo dedicarle tiempo y es maravilloso crecer y aprender, y eso es lo que me está aportando mi radio show en HIT FM.
– Para los que todavía no te conozcan, que serán pocos, y para los que descubran tu programa haciendo zapping una noche… ¿Cómo describirías tu programa? ¿Qué van a escuchar los oyentes en tu radio show? – En B Jones Radio Show van a escuchar la música dance del momento, lo último de lo último mezclado cada semana para transmitir la misma energía e ilusión que transmito desde una cabina. En mi programa voy a intentar emocionar y hacer bailar a la vez a la gente desde mi estudio a sus casas, coches… Mi objetivo en este espacio en HIT FM es conectar con cada persona que lo escuche.
– La situación ya conocida por la COVID-19, que todos estamos sufriendo, ha frenado en seco el sector DJ entre otros. ¿Cómo estás viviendo toda esta situación? – Es duro si lo piensas porque la vida de los artistas se nos paró en seco, pero hay que seguir y eso estoy haciendo; nuevos proyectos y objetivos, todos relacionados con la música.
– De hecho, justo tenías confirmada tu actuación en el main stage de Tomorrowland para este pasado verano. Algo que no había conseguido ningún artista español. Finalmente, todo se realizó a través de streaming, como sabemos. Lo que queremos que nos cuentes es, ¿Cómo recibes esa noticia? La noticia de que ibas a ser la primera dj española en pisar el main stage. Cuéntanos. – Pues la recibí en Japón, estaba a punto de salir del hotel para ir al club a pinchar y me llamó mi manager, Vanessa. Las dos lloramos y reímos a la vez. (jajajaja)
– ¿Qué crees que necesita un artista de nuestro país para conseguir sus metas? ¿Qué consejos le darías a alguien que te ve como un referente? – Creo que tenemos muy grandes artistas que sobre todo lo que necesitan para conseguir sus metas es más conocimiento y más apoyo. Para quien me vea como referente le aconsejaría que trabajase duro, confiase más en si mismo y nunca pierda la ilusión y la sonrisa en una cabina.
– Sabemos que estás a punto de poner en marcha la «FUTURE STAR’S COACHING ACADEMY». ¿De qué se trata? – Voy a ayudar a todos los artistas que quieran desarrollar su carrera de una forma profesional, ya sean artistas que empiecen desde cero o que ya tengan recorrido pero piense que necesitan orientación y ayuda para crecer en esta industria. Se trata de, con mi experiencia, aconsejarles y ayudarles a dar pequeños pasos imprescindibles que pueden darles grandes frutos.
– ¿Qué debe hacer alguien que nos esté leyendo y quiera unirse? – Simplemente mandar un mail a bjonescoaching@afterdark.world y les mandaré toda la información respecto al curso.
– A parte de este proyectazo, ¿qué más tiene B Jones en la manga para los próximos meses? – Pues After Dark, que además de ser una empresa de servicios para artistas, será mi propio sello discográfico, además de unos live semanales donde prometo hacer de los sábados ¡¡una fiesta en casa!!
– Y una pregunta que hicimos hace poco en nuestro morning show, ¿qué 3 cosas materiales te llevarías al espacio? – Ordenador con mi música, mis cascos y una botella de vino. (jajajaja)
Su verdadero nombre es Linnéa Södahl, aunque todo el mundo la conoce como Nea. Lleva años trabajando en la composición de canciones para diversos artistas: Zara Larsson, Tinie Tempah o Axwell se encuentran dentro de su particular currículum.
Nacida en Sudáfrica, Nea se trasladó a Suecia desde bien pequeñita junto a su familia. Allí se ha empapado bien de la afamada cultura musical del país escandinavo. No fue hasta el pasado 2019 cuando, inspirándose en un conocido tema de los 90, la cantante consiguió llegar a las orejas de todo el mundo con su tema ‘Some Say’.
En HIT FM, hemos tenido el privilegio de poder compartir una pequeña charla con ella. ¡Nos ha contado cosas muy interesantes!
‘Some Say’ es tu primer single en solitario, pero durante años has trabajado como compositora para varios artistas. ¿Cambia en algo tu manera de componer cuando compones para los demás respecto a cuando lo haces para ti misma?
Actualmente, estoy intentando no cambiar mucho mi manera de escribir, ya que me he dado cuenta de que, si pienso demasiado, fácilmente acabo dando muchas vueltas a la canción, en lugar de que ésta suene natural. Siempre intento escribir las canciones desde el corazón, sin importar para quién sea.
Por supuesto, si es un proyecto personal mío, puedo reconducir la composición en una dirección más acorde a mi voz y mi rollo. Así, puedo ser más que un jefe en el proyecto. ¡Es realmente divertido e inspirador!
El remix de Felix Jaehn está siendo, igualmente, un gran éxito. ¿Piensas que la canción necesitaba ese toque dance?
Creo que la version original y el remix de ‘Some Say’ se complementan realmente bien. Dependiendo de qué estado de ánimo tengas, puedes elegir una versión u otra. Pienso que la remezcla ha ayudado a que la cancion alcance grandes plataformas.
¿Con qué artista te gustaría colaborar en la letra de una canción? ¿Con cuál te gustaría hacer un featuring?
En este momento, me encantaría escribir para Camila Cabello. Creo que es una artista increíble. Sin embargo, si hablamos de dúos o featurings, probablemente me inclinaría por Finneas o por Khalid.
¿Por qué te has inspirado en la melodía de ‘Blue (Da Ba Dee)’ en ‘Some Say’? Siendo de los 80, ¿es que tienes algún recuerdo especial de esa cancion?
La razón por la que escribí ‘Some Say’ alrededor de dicha melodía empezó como una broma que se hizo realidad, pero sí… siempre me ha encantado el tema de Eiffel 65. Es una melodía fantástica que resiste en el tiempo y funciona igual de bien hoy que hace 20 años. Recuerdo ver el videoclip original cuando era una niña con sus característicos dibujos animados azules en una nave especial.
Fadil El Ghoul, alias R3hab, es uno de los dj’s más reconocidos y solicitados del mundo. Lleva varios años en el top 15 del ránking anual de dj’s que realiza la revista Dj Mag y mientras promociona uno de sus últimos singles, que ya puedes escuchar en HIT Fm, nos ha concedido unos minutos de su valioso tiempo para conocerle en profundidad.
Aquí te dejo con la revista que he tenido la oportunidad de hacerle:
Alekos Rubio: ¡Hola Fadil! Lo primero de todo, y en nombre de Hit Fm, me gustaría agradecer tu tiempo. Es un placer poder charlar contigo y conocerte un poco más. ¿Por qué R3hab? ¿De qué tienes que rehabilitarte? ¡Espero que no sea del EDM! R3hab: No, era un nombre que usaba en videojuegos tiempo atrás, luego le añadí el 3 y pensé que era un nombre artístico muy guay.
¿Cómo definirías tu estilo? ¿Es diferente en cabina que a la hora de producir en el estudio? Mi estilo se define por el sentimiento de la música. En el estudio produzco con la intención de crear algo que suene increíble en directo o con tus cascos.
Siempre me ha impresionado la capacidad que tenéis los dj’s top para leer al público. Como dj, se que es una tarea relativamente sencilla en un club con la gente alrededor de la cabina, pero cuando estás en un festival, a 20 metros de la primera fila de gente y tienes delante a 20.000 personas sin parar de saltar, ¿en qué detalles te fijas a la hora de ir tomando decisiones en tu set? Siento que soy parte del público. La música que pincho en mis sesiones es lo que me gustaría escuchar en ese momento y espero que la gente esté de acuerdo conmigo.
¿Encuentras grandes diferencias dependiendo del lugar del mundo en el que pinches? Algunos temas tienen respuestas distintas en uno u otro lugar. Si he hecho una colaboración con algún artista local normalmente el público se vuelve loco.
Y hablando de esto, ¿tienes algún lugar favorito en el mundo en el que pinchar? Por todo el mundo. Me encanta pinchar en cualquier parte en la que la gente ame la música.
Aparte de Ibiza, ¿qué otros sitios de España conoces? ¿Alguna ciudad que te haya llamado especialmente la atención y cuál es tu cosa favorita de la cultura española? Me encanta Barcelona, pero también Valencia o Madrid y debería decir que la comida, por supuesto.
Tengo entendido que la gente que pasáis muchas horas volando dedicáis bastante tiempo a leer, ver películas y series, así que te voy a pedir que nos hagas una recomendación. Me encanta trabajar durante los vuelos. La última serie que he visto es «Altered Carbon» y se la recomendaría a cualquiera que le guste la ciencia ficción.
En cuanto a la música, cuando no es electrónica, ¿qué te gusta escuchar? ¿Algún grupo o cantante que te haya sorprendido recientemente? Me encanta escuchar todo tipo de música. Algo que me ha sorprendido especialmente ha sido el nuevo álbum de Eminem.
Seguro que muchos jóvenes se ponen en contacto contigo para enviarte sus producciones, ¿cómo ves a los nuevos talentos? Si, mucha gente se pone en contacto con nosotros y a mi me encanta trabajar con nuevos artistas porque siempre añaden algo fresco a mi trabajo.
En tu carrera has podido remezclar a Madonna, Lady Gaga o JLo, cuando tienes vocales de artistas tan grandes cargadas en tu daw, ¿trabajas con ellas como con cualquier otra voz o se les tiene un poco más de respeto y no las quieres modificar demasiado? ¿Quién sería tu colaboración soñada? Trato de no modificar nada cuando se trata de voces, sobre todo cuando son de estrellas como las que nombras. Respeto mucho su arte y a ellas para hacerlo, así que como mucho, un efecto o un filtro para mejorarlo.
Aunque es más habitual ver a los djs de techno haciendo b2b o creando nuevas formaciones con las que hacer shows en los festivales, ¿con qué djs harías un b2b? Planeo hacer algún B2B con Afrojack y también estoy cocinando algunas ideas con KSHMR.
¿Empezaste antes a producir o a pinchar? Pinchar fue de lo primero que me enamoré pero el gusto por producir llegó justo después.
Este año estás en el 14 del Dj Mag top 100 Djs y el año pasado llegaste hasta el 12, tu mejor posición, ¿qué crees que te falta para llegar a Nº1? Necesito seguir trabajando duro y produciendo la música que sienta más de corazón.
A parte de una gran cultura popular del EDM ¿qué tiene Holanda para que salgan tantos djs y productores de éxito de allí? Es un país pequeño pero con muchísimos clubs y festivales, así que hay muchos sitios en los que practicar y aprender de otros.
Habéis crecido en la misma ciudad y tengo entendido que Robbert (Hardwell) es uno de tus mejores amigos desde la infancia, ¿cómo viste su decisión de retirarse de las cabinas? ¿Te ves tomando una decisión similar en el futuro? Cada uno tiene su ritmo. Yo entiendo el deseo de Robbert te tomarse un respiro. Desde luego que es un trabajo muy duro y seguramente yo llegue a cansarme también en unos años pero todavía tengo mucho que compartir con el mundo.
Has nacido y crecido en Holanda pero tienes origen marroquí, ¿cómo te ha influido esto como artista? En los últimos años los sonidos latinos se están poniendo muy de moda, ¿crees que el futuro de la música electrónica pasa por el reggaetón? Ya has remezclado a Maluma con Steve Aoki, ¿tienes algún nuevo trabajo en esta línea que puedas adelantarnos? Crecí escuchando todo tipo de música. Mi madre ponía antigua música árabe mientras que a mi hermano le encantaba el hip-hop y el RnB, así que lo de mezclar estilos y sabores siempre va a ir conmigo y si, tengo preparadas algunas producciones con sabor latino y que lanzaré próximamente.
Estamos en plena alarma mundial por el Covid-19 que ha obligado a cancelar festivales y cerrar los clubes de medio mundo. Se recomienda a la gente quedarse en casa y aquí en España lo tenemos prohibido por el gobierno, así que te pueden multar si sales a la calle. ¿Cómo llevas esta situación? ¿Cuál está siendo tu rutina estos días? ¿Estás haciendo, o te planteas hacer algo para ayudar con esto a tus fans? ¿Cómo se ha visto afectada tu agenda para los próximos meses? Cuando todo esto acabe, ¿qué es lo primero o lo que más ganas vas a tener de hacer? Primero me gustaría decir que mi corazón está con todas aquellas personas que están luchando contra este terrible virus. Para mí ha significado la cancelación de todos los shows que tenía por delante, así que me estoy centrando en producir y en pasar tiempo con mi familia.
Aunque ahora haya pasado a un segundo plano, también es innegable que tenemos un grave problema medioambiental en el planeta. Alguien que viaja sin parar por todo el mundo, que conoce muchísimas culturas, no solo por visitarlas sino porque tienes distintas raíces, supongo que tiene una visión global privilegiada, ¿qué opinas de la crisis climática mundial? ¿Hay algo que hayas aprendido en todos estos años y que pienses que puede ayudar a la hora de ponernos manos a la obra? Producimos mucho más de lo que necesitamos y compramos mucho más de lo que comemos. Creo que deberíamos tratar de no malgastar recursos y sustituir los combustibles fósiles por algo más sostenible como la electricidad producida por el agua, el aire y el sol.
Hablando de futuro, la tecnología hace tiempo que permite mezclas automáticas y en cuanto a las voces, ya existe software que permite eliminar al cantante, como el caso de la artista virtual “Hatsune Miku”, ¿cómo te imaginas tu profesión en unos años? Evolucionará, todo lo hace, pero el componente humano siempre estará ahí.
Sin embargo, cada año se venden más vinilos, hay djs que apuestan por trabajar bastante analógico como Deadmau5 o Paul Kalkbrenner, pero por otro lado hay gente como Eric Prydz o Gareth Emery que apuestan por montar shows muy “de autor” con una apuesta tecnológica brutal, ¿te planteas hacer algo en esta línea? Los shows serán más grandes para algunos y otros seguirán buscando ese estilo más clásico. Creo que ambos tienen su encanto.
Bueno Fadil, de nuevo agradecerte tu tiempo y darte las gracias por tantos HITs, esperamos verte pronto pinchando por España, mucho ánimo con todos tus proyectos y ¡nos vemos en los festivales!
