Shakira publica ‘Las Mujeres Ya No Lloran’

Siete años han pasado desde que la super estrella colombiana lanzara su último álbum, entre medias, no pocas veces ha sido el centro del foco mediático internacional, aunque en la mayoría de las ocasiones por temas que poco tienen que ver con la música, y ha sido ésta precisamente la que ha servido como vía de escape para volver a encontrarse con lo que mejor sabe hacer y que tanto esperaban sus fans.

Un álbum con el que empoderarse como mujer y como artista y que busca ser el reflejo del cambio social que la de Barranquilla quiere ver en el mundo.

«Un planeta donde las mujeres gobiernan como Amazonas, que son las hijas de Artemisa. Lo persigo [a Lucien] y él crece piernas y se convierte en humano. Es muy femenino y hermoso, con una historia muy interesante que es una analogía al empoderamiento de las mujeres».

Shakira para Times (UK) sobre el vídeo de ‘Puntería’.

También decía sobre el disco:

«[Es] la transformación del dolor en creatividad, la frustración en productividad, la ira en pasión, la vulnerabilidad en resistencia. Hubo tantas piezas de mi vida que se desmoronaron frente a mis ojos y tuve que reconstruirme de alguna manera, recogiendo los huesos del suelo y poniéndolos todos juntos. Y la música fue el adhesivo que lo mantuvo todo unido».

El álbum cuenta con 16 temas, 8 canciones nuevas, un nuevo remix y 7 éxitos anteriores incluyendo ‘Music Sessions Vol. 53‘ con Bizarrap, ‘TQG‘ con Karol G, ‘Monotonía‘ con Ozuna, ‘Te Felicito‘ con Rauw Alejandro, ‘Copa Vacía‘ con Manuel Turizo y más. Junto al lanzamiento del disco, Shakira estrena hoy el vídeo musical de su contagioso nuevo hit ‘Puntería’ junto a Cardi B.

‘Las Mujeres Ya No Lloran’ está disponible en cuatro ediciones de arte distintas, cada una acompañada de una variante de vinilo de color exclusivo. En España, la edición Zafiro está disponible exclusivamente en Amazon, mientras que la edición Rubí estará disponible en El Corte Inglés, Fnac y SmfStore. Los fans podrán encontrar la edición Esmeralda exclusivamente en Shakira.com, y la edición Diamante estará disponible en todas las tiendas.

Tracklist de ‘LAS MUJERES YA NO LLORAN’

1.⁠ ⁠Puntería x Cardi B
2.⁠ ⁠La Fuerte x Bizarrap
3.⁠ ⁠Tiempo Sin Verte
4.⁠ ⁠Cohete x Rauw Alejandro
5.⁠ ⁠(Entre Paréntesis) x Grupo Frontera
6.⁠ ⁠Cómo Dónde y Cuándo
7.⁠ ⁠Nassau
8.⁠ ⁠Última
9.⁠ ⁠Te Felicito x Rauw Alejandro
10.⁠ ⁠Monotonía x Ozuna
11.⁠ ⁠Bzrp Music Sessions, Vol. 53
12.⁠ ⁠TQG x Karol G
13.⁠ ⁠Acróstico x Milan + Sasha
14.⁠ ⁠Copa Vacía x Manuel Turizo
15.⁠ ⁠El Jefe x Fuerza Regida
16.⁠ ⁠Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix Tiësto)
17.⁠ ⁠Punteria (Versión Vinilo)

Taylor Swift lanza nuevo disco: Midnights

Sabemos de hace tiempo que Taylor Swift andaba liada en el estudio re-grabando toda su discografía para poder poseer los derechos al completo de los primeros seis álbumes de su carrera, que pertenecían a su anterior discográfica, que en 2019 había sido adquirida por el manager Scooter Braun, lo cual representaba el peor de los escenarios para la artista; lo que todo fan deseaba ver, es si le daba tiempo a escribir nuevo material, algo que hoy se materializa con el lanzamiento de un nuevo disco.

Midnights‘ se presenta hoy como el décimo álbum de estudio (sin contar las re-grabaciones de ‘Fearless‘ y ‘Red‘) de la artista; un disco con trece canciones del que se lanza también una edición digital especial denominada ‘Midnights (3 a.m. Edition)‘ al que se le suman otros siete bonus track.

El primer tema a destacar de ‘Midnights’ es ‘Anti Hero‘, del que ya está disponible un fantástico videoclip en el que podemos ver a una Taylor dividida en varias personalidades. Te dejo con el tracklist completo de la edición especial y con el saludo con el que la propia Taylor te agradece escuchar su nuevo HIT.

Midnights (3am Edition) tracklist

CARA A
1. Lavender Haze
2. Maroon
3. Anti-Hero
4. Snow On The Beach
5. You’re On Your Own, Kid
6. Midnight Rain

CARA B
1. Question…?
2. Vigilante Shit
3. Bejeweled
4. Labyrinth
5. Karma
6. Sweet Nothing
7. Mastermind

Bonus Tracks
The Great War
Bigger Than The Whole Sky
Paris
High Infidelity
Glitch
Would’ve, Could’ve, Should’ve
Dear Reader

Christina Aguilera cierra ‘AGUILERA’ con ‘La Luz’

Quizá sea su proyecto más personal hasta la fecha, ‘AGUILERA‘ ha sido el noveno álbum de estudio de Christina Aguilera. Un proyecto conceptual formado por 3 EP’s del que primero conocimos ‘La Fuerza‘, a principios de año, al que seguiría ‘La Tormenta‘, ya en el mes de mayo, y que concluye con ‘La Luz‘, que sale hoy.

Es el segundo disco que interpreta íntegramente en castellano, su lengua paterna (su padre es originario de Ecuador), después de aquel ‘Mi Reflejo‘ que publicara hace 22 años. En este episodio final del disco, ha decidido involucrarse hasta tal punto, que la propia Christina co-dirige el videoclip de ‘No Es Que Te Extrañe‘ junto a Mike Ho.

El EP arranca con una intro en la que escuchamos una reflexión vital en palabra de la propia artista sobre una base instrumental de algo menos de un minuto, en la que habla sobre perdonar y aceptar el pasado. «Perdono pero no olvido» la escuchamos decir, en unas palabras que, sumado al hecho de que el disco sea en español, bien podrían ir dirigidos a la figura de su padre, de quien siempre ha reconocido haber sufrido episodios de maltrato hacia su madre y hacia ella en su infancia. Esta pieza acaba con un premonitorio «…y en la oscuridad elijo, y caminaré hacia la luz».

‘Aguilera’ ha sido transformador para Christina tanto personal como profesionalmente, y es que le ha valido recibir siete nominaciones a los Latin GRAMMYs®, incluyendo “Grabación del Año” por ‘Pa Mis Muchachas’ con Becky GNicki Nicole y Nathy Peluso. También recibió nominaciones a “Álbum del Año” por AGUILERA’ , “Canción del Año” y “Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional”, entre otras nominaciones.

Rosalía publica MOTOMAMI +

Después de lanzar uno de los discos más esperados del año y que, a la postre, ha cosechado mejores críticas en lo que llevamos de 2022; Rosalía lanza hoy la edición deluxe que incluye 8 nuevos temas, entre ellos el reciente «Despechá«.

Este último hit continúa su ascenso, tras lograr el Nº1 en su primera semana completa en España, actualmente está en el Nº1 en Argentina, Colombia, Chile, Guatemala y Panamá. La canción debutó con el apoyo inmediato de fans y crítica, además de ser la novedad global número 1 en streaming en Spotify. El vídeo fue rodado en Mallorca y dirigido por Mitch Ryan.

El álbum también incluye un remix de «Candy» con el popularísimo Chencho Corleone de Puerto Rico, una versión en directo de «La Fama», el hit en el que participó el canadiense The Weeknd, y cuatro temas totalmente nuevos.

TRACKLIST: MOTOMAMI +

  1. SAOKO
  2. CANDY
  3. LA FAMA
  4. BULERÍAS
  5. CHICKEN TERIYAKI
  6. HENTAI
  7. BIZCOCHITO
  8. G3 N15
  9. MOTOMAMI
  10. DIABLO
  11. DELIRIO DE GRANDEZA
  12. CUUUUuuuuuute
  13. Abcdefg
  14. LA COMBI VERSACE
  15. COMO UN G
  16. Thank Yu 🙂
  17. DESPECHÁ
  18. CANDY (Remix)
  19. LA FAMA (Live en el Palau Sant Jordi)
  20. AISLAMIENTO
  21. LA KILIÉ
  22. LAX
  23. CHIRI
  24. SAKURA

En la actualidad, Rosalía se encuentra en medio de su primera gira mundial, ‘Motomami World Tour’, con actuaciones que han agotado las entradas en todos los continentes. Con los fans haciendo cola con días de antelación en cada recinto, la gira, que ha recibido críticas muy positivas, ha ofrecido noches inolvidables de coreografía innovadora, efectos visuales y la capacidad vocal de primer orden de Rosalía a través de una puesta en escena de más de 30 canciones.

La gira recorre 46 ciudades en 15 países, acaba de terminar su recorrido por Latinoamérica y a continuación se dirigirá a Norteamérica antes de terminar en Europa el 18 de diciembre con una actuación en el Accor Arena de París.

Paralelamente, el álbum original MOTOMAMI (que ya es el nº 1 de los álbumes del año por consenso de la crítica, según Metacritic) sigue haciendo las delicias del público. MOTOMAMI ha recogido numerosas selecciones recientes de «Los mejores álbumes de 2022 -hasta ahora» de medios como: TIME, ROLLING STONE, BILLBOARD, VARIETY, THE LOS ANGELES TIMES, THE GUARDIAN, VULTURE, HYPEBEAST, ESQUIRE, STEREOGUM, CONSEQUENCE, OF SOUND, COMPLEX, SPIN y muchos más. 

MOTOMAMI + se encargará de seguir el ejemplo.

Harry Styles lanza su tercer disco

El paso viernes llegaba, tras el único pero triunfante anticipo que ha supuesto ‘As It Was’, el nuevo disco de Harry Styles. Es el tercero de su carrera en solitario después de la separación de One Direction, y el que le hace destacar entre sus excompañeros no solo en el tema artístico; y es que Harry encabeza la lista de los músicos menores de 30 años más ricos de Reino Unido, aunque el resto de componentes de la banda también están en el top 10.

El álbum llega tres años después de su aclamado segundo largo, ‘Fine line’, y producido con sus habituales colaboradores: Kid Harpoon (Florence and the machine, Lykke Li), Tyler Johnson (Miley Cyrus, Meghan Trainor) y Mitch Rowland. Harry Styles nos regala 13 canciones pop exquisitamente elaboradas y unos textos que son tan ingeniosos como introspectivos, y es que él mismo lo describe como su trabajo más íntimo hasta la fecha.

Tras su impactante actuación en Coachella, donde el británico anticipó las inéditas ‘Boyfriends‘ y ‘Late Night Talking‘, Harry descubre este nuevo trabajo después de hacerse con el nº1 en las listas de 22 países y también el primer puesto de Spotify Global gracias a una canción que ya se ha convertido en patrimonio y banda sonora indispensable de este 2022: ‘As It Was‘. Tema con el que el artista británico ha batido el récord a la canción más reproducida en 24h en Spotify USA, así como al debut anglosajón más alto en la historia de Spotify España.


B Jones estrena sello discográfico

Aunque el gran bombazo de la semana es haber puesto en marcha junto a B Jones el mayor concurso de la historia de HIT FM, con la oportunidad de viajar a Tomorrowland con todo incluido de la mano de la dj más internacional del país, nuestra compañera no para de darnos noticias.

En este caso es el verano que tiene por delante, lleno de actuaciones significativas, el lanzamiento de un nuevo hit y todo ello precedido por la creación de un sello discográfico propio donde dar cabida a su música y a la de los mejores nuevos talentos nacionales e internacionales.

Voy a empezar por el final. ‘ComeCloser Records’ será la etiqueta con la que la disc jockey y productora jiennense-ibicenca pondrá su música en el mercado y con él definirá un sonido personal divertido y muy bailable al margen de tendencias y sorteando el filtro de las grandes compañías. Su primer lanzamiento es un remake dance del clásico ‘Bella Ciao’ con vocal femenina.

“ComeCloser Records es uno mis proyectos más deseados. Con mi sello me sentiré libre para lanzar música 100% creada para bailar y así llenar mis sets de un sonido único y genuino. Es difícil hacerlo cuando dependes del apoyo de grandes discográficas y, a la hora de producir, siempre te condiciona la idea de encajar o de seguir modas. Quiero que el único juez de mi música sea el público”

B Jones

El sonido del single debut ‘Bella Ciao’ es una declaración de intenciones sobre el estilo que caracterizará al sello: “Me he inspirado en mis sesiones en directo. He tocado ‘Bella Ciao’ en diferentes versiones y siempre he notado esa gran energía del publico. La he llevado a un estilo de Tech House actual con drop y sonidos contundentes. ¡No tengo ninguna duda que será uno de esos temas que no faltará en ninguna fiesta este verano!”.

Este verano de 2022 viene movidito para nuestra compañera de HIT FM; tras 10 años recorriendo el mundo y sacudiendo las pistas de baile. En julio B Jones va a ser la primera artista nacional en actuar por partida doble en el escenario principal del evento de música dance más importante y prestigioso del mundo: Tomorrowland. La deejay actuará los tres fines de semana (15-17, 22-24 y 29-31 de julio) en el festiva belga.

Además tendrá la agenda más intensa de su carrera con fechas internacionales confirmadas en grandes citas outdoor como Desalia (Punta Cana, 29 de mayo), Danube Island Festival (Austria, 25 de junio), Neversea Festival (Rumanía, 8 de julio), Stars Of Sound Festival (Suiza, 9 de julio), Parookaville (Alemania, 23 de julio), y Mysteryland Festival (Holanda, 28 de agosto). B Jones también estará muy presente en el calendario festivalero de España, actuando en Animal Sound (Murcia, 10 de julio), Ribera Sound (Navarra, 17 de julio), Fan Futura Festival (Mucia, 30 de julio) y algún otro evento por confirmar. Además estará en Ibiza cada martes con su fiesta ‘Come Closer‘ en el Hard Rock Hotel.

The Kid LAROI nos trae ‘Thousand Miles’

Lo suyo ha sido, como se dice popularmente, «llegar y besar el santo»; y es que el ascenso a la primera línea de popularidad de este joven australiano ha sucedido a un ritmo vertiginoso. Apenas ha necesitado un par de años con la serie de mixtapes denominados ‘F*ck Love‘ para ser nominado a los Grammy y ser reconocido en todo el mundo. Todavía no ha llegado a lanzar un disco, aunque es algo a lo que va a poner remedio próximamente.

De momento hoy estrena el adelanto de ese debut, un tema llamado ‘Thousand Miles‘ con un genial videoclip en el que el artista de 18 años se replica en dos versiones enfrentadas de sí mismo al más puro estilo «ángel o demonio». ¿Adivinas qué versión de The Kid LAROI gana?

Harry Styles lanza el primer tema de su tercer disco

Han pasado dos años y medio desde que lanzara ‘Fine Line‘, y a pesar de que una pandemia paralizara el mundo durante más de un año, el artista británico no ha perdido ni un segundo. Ha seguido de gira agotando entradas por todo el mundo cuando las circunstancias lo han permitido, ha participado en dos rodajes de grandes producciones cinematográficas, y ha seguido explotando su imagen como absoluto icono de la moda.

Hoy su carrera sube un nuevo peldaño al lanzar ‘As It Was‘, el primer tema del que será su tercer álbum de estudio tras la ruptura de One Direction. Un trabajo que llevará por título ‘Harry’s House‘, que tendrá trece canciones y que ya tiene fecha de lanzamiento, el 20 de mayo. Así pues, poco más de mes y medio nos separan de conocer uno de los álbumes más esperados de 2022.

Con el anterior, Harry batió el récord de ventas de un artista británico en Billboard la primera semana y se convirtió en el primer artista masculino del Reino Unido en entrar directo al #1 de Billboard con dos álbumes consecutivos, así que se espera que con este tercer trabajo siga rompiendo registros. 

Una ‘MOTOMAMI’ bate récords sin parar

No cabe duda de que Rosalía es una de esas artistas totales a las que desarrollar su creatividad en un solo campo es algo que se les queda corto; así, la catalana concibe sus discos como obras conceptuales en las que contar una historia aún más grande. Por eso aprovecho una de sus estrategias de lanzamiento del disco en redes sociales como titular de esto que lees.

El pasado viernes lanzaba un esperadísimo y anticipado ‘MOTOMAMI‘ que algunos medios especializados ya habían empezado a denominar como uno de los discos más esperados del año. ‘El Mal Querer‘, segundo disco de su carrera, había llamado la atención del mundo entero y dejado el listón muy alto, así que había muchas ganas de escuchar qué nos tenía preparado para este nuevo trabajo; y leyendo las críticas internacionales queda claro que la de Barcelona no ha defraudado.

«Esta ambición creativa amplia ha convertido a Rosalía en una de las jóvenes artistas más observadas, adoradas, escrutadas y copiadas del mundo…»

New York Times

«MOTOMAMI es una obra maestra… Los géneros son cosa del pasado; aquí hay espacio para todo… una obra innovadora y vanguardista que desafía la música comercial tal y como la conocemos».

Rolling Stone

«Rosalía es una visionaria… MOTOMAMI representa lo nuevo y emocionante de la música pop en 2022… algo completamente moderno… deformando el universo pop… con resultados gloriosos».

Wall Street Journal

Rosalía tiene muy claro lo que quiere y se reinventa a sí misma en una constante evolución que no deja de sorprender con cada nuevo paso que da haciendo imposible etiquetar su estilo para quienes gozan encasillando el arte. Han sido más de tres años de trabajo en los que ha conseguido desdibujar los límites de los géneros más modernos para ofrecernos un trabajo magnífico en el que desbordar talento a raudales. Como ya he dicho, es una artista completa; se encarga de la letra, la composición, la producción y cuantas áreas sean necesarias para completar la visión artística que quiere transmitir. En sus propias palabras:

«En estos últimos tres años, he querido centrar mi energía en dar a este disco una sensación de riesgo y emoción… todo en este disco se ha hecho desde cero… Conceptualmente, en cuanto a las letras, es el disco más personal y confesional que he hecho hasta ahora. Siempre me he considerado una narradora y MOTOMAMI es la historia más personal que he contado. En mi cabeza, MOTOMAMI tiene sentido como …un autorretrato, de una figura femenina construyéndose a sí misma… [y] hay una dualidad. El disco tiene una estructura binaria, dos tipos de energía opuesta… Moto significa ‘fuerte’ y está relacionada con la agresividad, mientras que Mami se refiere a la ‘fragilidad’… También hay sentido del humor e ironía».

Rosalía para Rolling Stone

16 canciones componen su tercer disco de estudio que en tan solo 48 horas desde su lanzamiento le han hecho batir dos nuevos récords de streaming en España. Se convierte en el artista español con más streams de la historia en 48h y también es ya la artista femenina (tanto española como internacional) más escuchada en España durante las primeras 48h.

Tracklist de MOTOMAMI:
1. SAOKO
2. CANDY
3. LA FAMA
4. BULERÍAS
5. CHICKEN TERIYAKI
6. HENTAI
7. BIZCOCHITO
8. G3 N15
9. MOTOMAMI
10. DIABLO
11. DELIRIO DE GRANDEZA
12. CUUUUuuuuuute
13. COMO UN G
14. Abcdefg
15. LA COMBI VERSACE
16. SAKURA

Con intención de poner a disposición de todo el mundo el espectacular Tik Tok Live que estrenó en la plataforma el pasado viernes, Rosalía acaba de subir el show íntegro a Youtube.

The Chainsmokers estrenan el vídeo de ‘High’

Parece que Alex Pall y Drew Taggart van saliendo del periodo de pausa que, como tantos otros artistas, han decidido tomarse debido a la pandemia. Han sido un par de años en los que han preferido centrarse en la música para volcar toda su atención en el que será su cuarto trabajo discográfico, rompiendo así la periodicidad de disco por año a la que nos tenían acostumbrados hasta ahora <Memories… Do not open (2017), Sick boy (2018) y World War Joy (2019)>.

Aunque todavía no hay fecha programada, ni título para este nuevo disco, sí parece que el diseño artístico tendrá mucho morado; y lo sabemos porque ya tenemos un primer hit que veía la luz hace unos días y del que hoy han estrenado videoclip. ‘High’ habla sobre cómo planteamos las relaciones hoy en día, pero compensan la oscuridad de la letra con una producción buenrrollista, porque tal y como ellos dicen: «al final del día no escuchamos consejos, hacemos lo que sentimos que es mejor para nosotros y nos seguimos diciendo que esta vez será distinto».

Y tú, ¿tienes ganas de lo nuevo de The Chainsmokers?

The Weeknd publica hoy «Dawn FM»

Atrás queda la famosa chaqueta roja y el maquillaje de las heridas que caracterizaban todo el trabajo artístico que rodeaba el ya mítico ‘After Hours’, anterior trabajo del canadiense, lanzado en marzo de 2020.

Con el tremendo éxito que le ha proporcionado dicho disco, aunque sonada fue la manera en que se olvidaron de el en los Grammy de ese año, había muchas ganas por echarle la oreja a este nuevo trabajo. Su quinto álbum de estudio llega precedido por ‘Take My Breath’, tema lanzado en agosto y que llevamos tiempo pinchándote en «La Nº1 en HITS internacionales».

A este primer anticipo se le suman otros 15 cortes de un trabajo concebido como si fuera una emisión radiofónica, de hecho su estreno ha sido a través de una trasmisión en vivo a través del canal Amazon Music en Twitch y en la aplicación que llamó ‘103.5 Dawn FM‘.

Dawn FM
Gasoline
How Do I Make You Love Me?
Take My Breath
Sacrifice
A Tale By Quincy (feat. Quincy Jones)
Out of Time
Here We Go…Again (feat. Tyler, The Creator)
Best Friends
Is There Someone Else?
Starry Eyes
Every Angel is Terrifying
Don’t Break My Heart
I Heard You’re Married (feat. Lil Wayne)
Less Than Zero
Phantom Regret (feat. Jim Carrey)

Tampoco vamos a ponernos celosos en HIT FM con Abel Tesfaye porque nos haga un poco la competencia, de hecho nos encanta que como voz para simular la locución de su reciente emisora haya elegido a una leyenda como es el cómico Jim Carrey, con el que parece haber forjado una bonita amistad al ser prácticamente vecinos y compartir cierto interés por la astronomía.

Cabe destacar la colaboración de otra leyenda de la música como es el productor Quincy Jones, que comparte una anécdota personal en uno de los cortes, pero bien parece haber producido alguno de los temas del disco, como ‘Out Of Time’, que recuerda a alguna de sus junto con Michael Jackson.

Tras haber trabajado con Swedish House Mafia en el reciente ‘Moth To A Flame’, se ve que el trío sueco le devuelve el favor y también se cuelan entre los productores de uno de los temas del disco: ‘ How Do I Make You Love Me?’.

Queda claro que estamos ante un gran disco en el que el artista canadiense sigue apostando por sonidos electrónicos, sintetizadores y arreglos ochenteros en un álbum algo más alejado del mainstream de su anterior trabajo, pero en el que seguir demostrando por qué es uno de los artistas más importantes del momento.

Mañana se publica el esperado ’30’ de Adele

Han sido seis años de espera desde su anterior trabajo, pero por fin mañana verá la luz el esperado y anticipado nuevo disco de Adele. Llegará en varios formatos: doble vinilo blanco, doble vinilo, CD y digital.

Tras vender 30 millones de copias de ‘21‘ y otras 20 de ‘25‘, cuesta pronosticar cuántas copias venderá de este último trabajo, pero Sony ha encargado más de medio millón de copias en vinilo, un formato que ha vivido un resurgir en los últimos tiempos, al contrario que el físico digital, cuyas ventas siguen cayendo. Esto ha venido a agudizar una crisis en el sector, pues sólo quedan 3 fábricas de vinilos a nivel mundial, algo que está provocando grandes retrasos en el sector durante los últimos meses y que afecta a artistas de toda índole.

Este trabajo llega anticipado por la publicación de ‘Easy On Me’, todo un hit capaz de batir el récord a la canción más escuchada durante un día en Spotify y Amazon Music, de pasar cuatro semanas seguidas en el nº1 de Spotify global, consiguiendo así que el álbum sea el disco más reservado de la historia de Apple Music. Como es costumbre, la cantante británica ha volcado en este disco su experiencia vital de los últimos años, un periodo difícil pero cargado de aprendizaje del que habla así: «Ha supuesto tres años de trabajo, en los que he aprendido muchas cosas sobre mí. Me he despojado de muchas capas, pero también he descubierto cosas nuevas, inesperadas. Me atrevería a decir que nunca en mi vida me he sentido más tranquila y plena que ahora. Tras el dolor, he reconstruido mi casa y mi corazón con mucho esfuerzo… y este nuevo álbum lo narra (…)

¿Conseguirá volver a llevarse 6 premios Grammy en una sola noche como ya sucediera con anterioridad?

C. Tangana arrasa junto a Nathy Peluso

Que C. Tangana no tiene miramientos a la hora de probar y mezclar estilos es algo que ya no nos pilla de nuevas, y es que el nuevo atrevimiento del madrileño ha sido marcarse una bachata de lo más tradicional junto a la argentina Nathy Peluso.

Además deja claro que sus inquietudes artísticas van más allá de la música, dado que para esta ocasión ha decidido también ponerse tras las cámaras para dirigir su propio videoclip, publicado hoy en internet y acumulando en sus primeras horas prácticamente un millón de reproducciones.

Es cierto que el escenario elegido ayuda, dado que Pucho se ha servido del impactante escenario que supone la Catedral Primada de Toledo para un hit, «Ateo» en el que incidir en la idea de que en el mundo de las celebrities, cualquier juicio público  o debate moral estará siempre destinado a convertirse en un mero espectáculo. 

Un montón de rostros conocidos de la televisión como Cayetana Guillén CuervoJosep Pedrerol, pasando por María Pombo, Miranda Makaroff Brays Efe, han querido participar en la última pieza de un Antón, que todavía está celebrando las 5 nominaciones a los unos Grammy Latino a los que también ha sido nominada su compañera de canción y baile en «Ateo».

‘My Universe’ es lo nuevo de Coldplay con BTS

No cabe duda de que Coldplay es una de esas bandas que genera una expectación gigantesca con cada movimiento que hace, capaces de atraer los focos de toda la esfera pop, son una de las bandas más queridas y admiradas del mundo.

Lo mismo puede decirse últimamente de BTS, que lejos de conformarse con ser los indiscutibles reyes del K-Pop, sus recientes trabajos íntegramente en inglés, les han hecho granjearse no pocos récords y éxitos en la industria musical global.

Te puedes imaginar entonces lo que supone que ambas bandas colaboren en lo que, tan solo unas horas después de su estreno, ya es un hit mundial. ‘My Universe‘ es un adelanto del nuevo disco de los británicos, ‘Music Of The Spheres‘, cuyo lanzamiento está previsto para el 15 de octubre.

Una colaboración que en la previa había levantado alguna sospecha de movimiento puramente de marketing, pero que Chris Martin ha defendido alegando que, aunque era justo pensar algo así dado que ya lo han hecho antes, esta vez se han encontrado con unos chicos muy cercanos, con los que comparten el lenguaje de la música y cuya experiencia trabajando juntos, ha resultado de lo más natural y fluida. «Comenzamos a comunicarlos con BTS y luego fuimos a Corea. Es algo que podrías mirar con cinismo, y lo hacemos a veces, pero cada vez que hay comunicación real o música entre nosotros, simplemente sienta muy bien. Con descaro y sin vergüenza me siento realmente agradecido por la canción, agradecido por la persona que la inspiró y agradecido por las personas con las que la cantamos» relataba el líder de la banda para New Music Daily.

Un tema que habla de una persona a la que le dicen que no puede amar a otra en concreto por motivos raza u orientación sexual. Con el amor libre por bandera, era lógica esta fusión entre dos mundos aparentemente distantes pero cuya unión resulta más que exitosa.

The Kid LAROI suma una nueva megacolaboración

Lo de The Kid LAROI es impresionante, aún no ha cumplido los 18 años (será el próximo 17 de agosto), es un recién llegado en esto del ‘business’, pero ya sabe lo que es triunfar en las listas de todo el mundo con su hit ‘Without You’, que le ha servido para llamar la atención de algunas de las estrellas más grandes y consolidadas dentro de la industria. Así, Miley Cyrus fue de las primeras en confiar en él y querer impulsar la carrera del australiano. Lo hizo sumándose a una versión de su tema más conocido.

Pero también una megaestrella como Justin Bieber se dejó seducir por su característica voz rasgada y gran talento. Contaba The Kid LAROI en una entrevista, cómo Justin se encontró con su música por internet y no dudó en mandarle un mensaje privado de admiración, con lo que comenzaron a hablar y pronto surgiría el intercambio de material y una primera colaboración llamada ‘Unstable’, incluida en ‘Justice’, el sexto álbum del canadiense.

Ahora unen fuerzas de nuevo en ‘Stay’, el sencillo que se estrena hoy, con un estilo muy diferente al que le ha hecho famoso y que surgió a través de una sesión de improvisación tanto a nivel melódico como en las líneas vocales con las que participa Bieber.

Sin duda, desde HIT FM tenemos claro que el futuro de The Kid LAROI estará lleno de éxitos porque de hecho, ya está preparando su disco debut.

Calvin Harris está de vuelta con el tema del verano

Ya ha pasado tiempo desde que escucháramos lo último de uno de los artistas más exitosos de los últimos años; y había ganas. Además, cuando se trata del escocés, nunca se sabe: lo mismo se marca una colaboración con un artista de talla mundial, como que prueba un nuevo alias con el que aventurarse a homenajear a la música house de las primeras décadas (lo hizo como ‘Love Regenerator‘), o como en este caso, se junta con una joven promesa británica para marcarse uno de esos temas que lucharán por el título de «canción del verano».

Abandona así el R&B que le hizo juntarse con The Weeknd, para volver a ritmos más propios de unas pistas de baile y festivales que estamos deseando volver a llenar. Para ello ha ido a juntarse con el británico Tom Grennan, que el pasado marzo lanzaba su segundo disco ‘Evering road‘, que consiguió colocar como Nº1 de la lista de discos en UK.

El resultado es ‘By Your Side‘ un absoluto hit que desprende buen rollo por los cuatro costados y que seguro que te saca una sonrisa si tienes un día un poco flojo, así que te recomiendo subir el volumen y darle al play.

No me extrañaría que la positividad que ha inspirado este tema, la haya encontrado trabajando en su huerta, y es que el famoso productor encontró refugio en eso del cultivo de hortalizas durante la pandemia, algo que afirma le trae mucha paz y calma a su vida, cosa que favorece enormemente a la salud mental y que recomienda todo el mundo incorpore a sus vidas. Yo pienso hacerle caso y voy a ver si este año me salen buenos tomates cherry.

Little Mix y David Guetta se juntan en lo nuevo de Galantis

Apenas han pasado unas semanas desde que hicieran historia al convertirse en el primer grupo femenino en ganar el premio Brit a mejor grupo británico (con un reivindicativo discurso incluido), pero eso no les ha impedido seguir trabajando.

Little Mix están hoy de estreno, pero lo hacen rodeándose de grandes nombres de la electrónica. Por un lado está el francés David Guetta, del que sobra cualquier tipo de presentación y que no levanta el pie del acelerador, porque no ha dejado de estrenar música y colaboraciones en las últimas semanas.

Por otro lado está el dúo sueco Galantis, formado por Christian y Linus, que ya nos dejara hits legendarios en el pasado como ‘Runnaway (U & I)‘ y ‘No Money‘. Con esta explosiva combinación, no me cabe ninguna duda de que ‘Heartbreak Anthem‘ tiene todo lo necesario para aHITar tu recién estrenado fin de semana. ¡Dale volumen!

Guetta no para, ¡y nos encanta!

Ya no sorprende a nadie que el francés es uno de los productores más prolíficos y exitosos a la hora de probar estilos de lo más dispar. También son numerosas las colaboraciones que ha hecho a lo largo de su carrera y que le hacen poseer uno de los catálogos musicales más extensos y variados de todos los djs de nivel mundial.

En las últimas semanas esto no ha sido una excepción y ha presentado varios sencillos que disfrutamos a todo volumen en la redacción de HIT FM. Uno de ellos es un tema que, como reza el propio lanzamiento en redes, se ha creado para celebrar el poder de la música para unir a las personas. La misma motivación que le llevó a llamar a Sia para que escribiera un himno positivo en tiempos de pandemia cuyo resultado fue el maravilloso ‘Let’s Love‘, ahora le lleva a asociarse con la marca de cervezas danesa, Tuborg para lanzar ‘Get Together‘. Moviéndose entre el pop y un dance con muchísima influencia del sonido disco, nos encontramos ante un tema que te hará subir el volumen y ponerte a bailar.

Por otro lado está el más reciente ‘Hero‘, en colaboración con el holandés Afrojack, encontramos un tema que recupera las vibraciones y el buenrollismo propios de las producciones de comienzos de la década de 2010 y al cual muchos le guardamos un cariño enorme por la explosión que vivió el llamado EDM en aquella época dorada de música electrónica y festivales.

¿Con cuál de los nuevos temas de David Guetta te quedas?

Lo nuevo de Billie Eilish ya tiene título y fecha

Si bien Billie Eilish ya nos tenía acostumbrados a lucir llamativos colores de pelo, hace algo más de un mes nos sorprendía a todos enseñándonos nuevo look, esta vez monocromático y de un rubio platino icónico de otras épocas; y como suele suceder con estas cosas, todo formaba parte de un plan mayor.

Este plan quedaba desvelado cuando ayer revelaba al mundo la portada de su nuevo disco y un «pequeño» teaser con el que dejar a sus fans con el caramelo en los labios. Por los 15 segundos de audio que nos deja escuchar, queda claro que muchos artistas están encontrando su futuro refugiándose en el pasado, y es que todo encaja: la melena rubia, la caída de ojos, los tonos pastel, el diván, el sonido a lo gramola…
Además entrecomillaba lo del tamaño porque la artista colgaba en su canal de YouTube un clip de casi 4 minutos de duración que todos pensábamos sería el vídeo completo pero no es más que la versión mega extendida de un storie, algo así como si Zack Snyder hubiera hecho su propio montaje (más de 4 horas dura su versión de ‘La Liga de la Justicia’).

Entiendo que esos 3 minutos y 47 segundos de «When I’m away from you / I’m happier than ever« serán la duración completa del nuevo single, que además será el que le ponga título al disco. Mañana se desvelará la nueva canción completa, mientras que para este segundo álbum de la joven artista californiana (siempre en colaboración con su hermano Finneas), habrá que esperar hasta el 30 de julio.

No es lo único que se conoce de este nuevo trabajo, y es que suponemos que ‘Therefore I Am‘, el single que lanzó el pasado mes de noviembre, también formará parte del tracklist del disco.

No nos queda otra que aguardar con impaciencia un álbum del que la propia artista decía: “Esta es mi cosa favorita de todo lo que he creado. Estoy tan emocionada, tan nerviosa y tan ansiosa por que lo escuchéis, no os hacéis una idea. Nunca he sentido tanto amor por un proyecto que por este, espero que sintáis lo que yo siento”. 

¡Toca morderse las uñas esperando al último viernes de julio!

La primera canción de Kygo en 2021 ya está aquí

Es difícil superar lo que Kygo había hecho recientemente, porque trabajar con tres de las voces más icónicas y potentes de la historia no está al alcance de cualquiera, pero el noruego versionó con éxito y gusto nada más y nada menos que a Whitney Houston, Tina Turner y Donna Summer. Quizás por eso ha tenido que pasar más del primer cuarto del año para que lanzara un nuevo sencillo.

Se trata de ‘Gone Are The Days’, un track que como él mismo dice, es algo diferente a lo que nos tiene acostumbrados, pero que en sus primeros días de lanzamiento está siendo muy bien recibido por sus fans. Para esta ocasión se ha juntado con un vocalista y compositor al que dice seguir y admirar desde hace tiempo, James Gillespie.

Lo ha hecho estrenando su propio estudio de grabación y utilizando su piano de cola, por lo que ha aprovechado para lanzar también una versión para piano más acústica.

Además, parece que va recuperando poco a poco la actividad en vivo, porque recientemente ha anunciado que vuelve a su residencia en Las Vegas.

Nueva música para empezar la semana

Ahora que empezamos a disfrutar de los días con más temperatura y que la luz aguanta hasta más tarde, te traigo un buen cóctel de nuevos hits estrenados recientemente.

Demi Lovato – Dancing With The Devil

A sus 28 años acaba de publicar el séptimo álbum de su carrera: ‘Dancing With The Devil… The Art Of Starting Over’. Este es, sin duda, el más personal de su carrera, en el que vuelca toda su experiencia tras sufrir una sobredosis en 2018 que casi le cuesta la vida. Además, en el vídeo del single que casi da título al disco, ha querido recrear aquella fatídica fecha de la que ha conseguido reponerse, dándonos también una idea de cómo es su vida hoy y de su camino hacia la curación. El álbum está producido por Lovato y su mánager, Scooter Braun.

Doja Cat ft. SZA – Kiss Me More

De la mano de dos de las artistas más en forma del momento, nos llega un nuevo single cargado de diversión y sensualidad, con una producción increíble, como nos tiene acostumbrados la de California. Toda una fantasía visual con las dos raperas como centro de atención, ¡imperdible!

Rag N’Bone Man ft. P!nk – Anywhere Away From Here

El británico Rag’N’Bone Man también estrenaba nueva música el pasado viernes. Se trata de un nuevo single del disco que sacará el próximo 7 de mayo: ‘Life By Misadventure’. Para esta ocasión ha querido colaborar con alguien con quien tenía muchas ganas de hacerlo y que ha mantenido en secreto hasta el último momento. Se trata de P!nk, así que prepárate para disfrutar de dos vozarrones juntos en una balada llena de sentimiento y emoción.

Imanbek ft. Sean Paul & Sofia Reyes – Dancing On Dangerous

El éxito sigue persiguiendo a Imanbek, el joven productor kazajo que pasó del absoluto anonimato al estrellato mundial gracias a su remix de ‘Roses’ de Saint Jhn. Desde que se hiciera viral de forma clandestina, muchas cosas han cambiado para este músico, que acabó licenciando el track, con el beneplácito del artista original, y que ahora colabora con grandes nombres como Marshmello, Usher, Afrojack o en el lanzamiento del pasado fin de semana, las superestrellas Sean Paul y Sofía Reyes.

Tiësto – The Business (Vintage Culture & Dubdogz Remiz)

Que ‘The Business’ es un hit a nivel mundial es algo que ya teníamos claro, pero la cantidad de artistas que le están poniendo su propia seña de identidad es tremenda. Además de abrir un concurso de remixes, muchos nombres ya consolidados dentro de la escena, están queriendo aportar su visión de este exitazo del conocido como ‘slap house’ o ‘brazilian bass’. De hecho, desde el enorme país sudamericano llegan Vintage Culture y los hermanos DubDogz (Lucas y Marcos) para meternos las ganas de marcha en el cuerpo.

Laidback Luke ft. Tribbs & Bertie Scott – Whistle

Como un cover del tema que popularizó Flo Rida allá por 2012, llega ahora en versión ‘slap house’ este single del filipino-holandés Laidback Luke. El jefe de Mixmash records es uno de los nombres más reconocidos en cualquier festival, además de ser de los más activos en YouTube, donde cuenta con infinidad de tutoriales, vídeo diarios y contenido de lo más interesante acerca del mundo de los DJs y su vida personal.

Lil Nas X reina en los infiernos y en las listas de medio mundo

Lil Nas X es un artista de lo más peculiar. Tiene una carrera musical bastante breve y escasa, puesto que los sencillos que ha lanzado se cuentan con los dedos de una mano. Sin embargo, con tan poco material ya ostenta el récord de semanas como Nº1 de Billboard gracias a ‘Old Town Road‘. Cada una de las canciones que saca tiene una enorme repercusión y ya es uno de los artistas más influyentes del mundo. Sus vídeos musicales son auténticas obras de arte y hace unos días ha vuelto a demostrar por qué se mueve como pez en el agua en la industria.

El pasado 26 de marzo lanzaba ‘Montero (Call Me By Your Name)‘. El título es un guiño al exitoso film de 2017, además incluye su nombre real, lo cual no es casualidad porque es un tema con el que el artista ha querido exponerse y echar el resto volcando gran parte de su verdad.

En el vídeo conceptual imaginado por el propio Lil Nas X, nos encontramos no pocas referencias bíblicas y guiños a la mitología griega, a la vez que ofrece su propia historia personal de tentaciones, juicios y de estar en pleno poder de su sexualidad. Empezando en un exuberante Jardín del Edén donde Montero introduce por primera vez el tema de la dualidad, presente durante toda la pieza. Interpreta el papel de Adán, así como el de la serpiente que le tienta para sucumbir a los deseos carnales que se le prohibió explorar; para posteriormente ver cómo ambos se convierten en uno. Después llega la referencia al Simposio de Platón expuesto en el árbol de la vida, donde un Nas encadenado se encuentra en el día de su ejecución en el Coliseo. Está rodeado y recibe el juicio de varias versiones de sí mismo para, una vez ejecutado, ascender al cielo y ser arrastrado al infierno posteriormente, donde aprovecha su sexualidad para seducir al diablo y destronarlo, desmantelando el trono de juicio y castigo que ha impedido a muchos de nosotros abrazar a nuestro verdadero «Yo» por miedo.

El poderoso videoclip, del que han lanzado varias versiones, ya supera los 100 millones de reproducciones de su versión original en YouTube y la canción le ha valido al artista un nuevo Nº1 en Billboard en menos de dos semanas desde su lanzamiento.

Tan atrevida ha sido la propuesta del de Atlanta, que al vídeo le acompañan no pocas críticas de los sectores más conservadores, pero sin duda ha sido la peculiar campaña de marketing que acompaña al lanzamiento la que mayor revuelo a causado; y es que el artista, en colaboración con el colectivo artístico de Brooklin, MSCHF, lanzó una serie limitada de zapatillas que llevaban una gota de sangre humana real (además de un líquido rojo) en la cámara de aire y por las que se han ganado una demanda por parte de Nike, el fabricante original de las Air Max 97, que son el modelo modificado para esta exitosa campaña. Los 666 pares que se pusieron a la venta como «las zapatillas de Satán», incluyen una cruz invertida, un pentagrama y las palabras «Luke 10:18» (en referencia al versículo bíblico relacionado con el tema). Costaban 1018$ y al parecer se agotaron en pocos minutos, así que les vendrá bien el dinero ingresado para hacer frente a la posible sentencia.

Tú qué opinas, ¿te las comprarías?

‘Diplomatico’ encabeza lo nuevo de Major Lazer

Mucho ha cambiado para la formación desde que se creara en 2009 salvo la constante de su principal integrante: Diplo.

Ahora le acompañan en el camino, Ape Drums y Walshy Fire para seguir desarrollando ese característico sonido que mezcla la electrónica, el moombahton y últimamente lo latino, que está más de moda que nunca.

Con el estreno del pasado viernes, John Wesley, nombre real de Diplo, nos deja un nuevo ejemplo con el que seguir demostrando por qué es uno de los productores más polivalentes de la industria. Ya sea con su alias más consolidado o con los proyectos que ha desarrollado para dar salida a distintas ideas musicales (Silk City, Major Lazer e incluso su nombre real), deja claro que se mueve como pez en el agua entre géneros tan dispares como el house más elegante, la electrónica de mainstage o el country.

Music Is The Weapon (Reloaded)‘ es la reedición del cuarto álbum de la formación, a la que han sumado 5 singles: ‘Titans’, ‘Diplomatico’, ‘C’est cuit’, ‘Pra te Machucar’ y ‘Hands Up’.

Si ya el álbum original estaba plagado de colaboraciones con artistas de todo el mundo y una increíble variedad de sonidos de distintas culturas, ahora se han sumado otro buen puñado de artistas; destacando a la australiana Sia junto al británico Labrinth en el corte que abre este nuevo disco, o a la estrella puertorriqueña emergente Guaynaa.

Lo nuevo de Lost Frequencies se llama «Rise»

Y no sabíamos cuánta falta nos hacía. Con frases como:

«ha sido un año duro»
«nada excepto puertas cerradas»
«pierdes la esperanza, pierdes tu alma, lo pierdes todo»

Que dan paso a:

«no hay manera, nada va a pararme ahora»
«resurgiré»

Está claro que es un tema que llega en el momento apropiado, cuando el cansancio del año pandémico ya pasa factura, se hace necesario cualquier mensaje de ánimo para alegrar el espíritu y coger fuerzas para la recta final que nos queda por afrontar.

Tampoco debe ser fácil la situación para nuestro compañero de HIT FM pasar de 100 a 0 de repente, y es que en 2019 fue el artista más contratado en festivales y el dj que más actuaciones hizo, así que el obligado parón le ha llevado a llevar a cabo otro tipo de proyectos, como la invitación que recibió por parte de la Casa Real belga para actuar en el Palacio Real de Bruselas, demostrando así ser uno de los artistas más destacados de su país.

Tras su exitoso ‘Cup Of Beats‘ lanzado el año pasado, ahora llega con un nuevo single en solitario con el que seguir aHITádonos y engordando sus espectaculares cifras de reproducción en streaming. Un tema alegre y con su personal sello sonoro marcado por rasgueos de guitarra con eco y una voz emotiva y elevada, pero que se convierte, al mismo tiempo, en un sonido muy actual, ‘Rise‘ supone una presentación de lo que está por venir de Lost Frequencies a lo largo de este 2021.

It’s been a hard year, feeling awake now
All of the hurt, all of the dirt, all of the shame now
Nothing but closed doors, I’m not gonna break down
(Ah, ah-ha, ayy, yeah)
See doubt is a strong drug, it gets in your bloodstream
You lose your hope, you lose your soul, you lose the whole thing
And I fought my whole life to know it won’t break me
(Ah, ah-ha, ayy, yeah)

Ain’t no way, no way I’m stopping now
Gonna make my way right through the clouds
I, I, I, I, I’ll rise
I, I, I, I, I’ll rise
I’m gon’ break my teeth and bear the pain
Gonna climb this mountain once again
I, I, I, I, I’ll rise
I, I, I, I, I’ll rise

I’m feeling stronger, stronger than I’ve been
I’ll weather the storm, weather the rain, I am the lightning (Lightning)
I don’t need a shelter, I’m done with the hiding
(Ah, ah-ha, ayy, yeah)

Ain’t no way, no way I’m stopping now
Gonna make my way right through the clouds
I, I, I, I, I’ll rise
I, I, I, I, I’ll rise
I’m gon’ break my teeth and bear the pain
Gonna climb this mountain once again
I, I, I, I, I’ll rise
I, I, I, I, I’ll rise

Lost Frequencies – Rise (Letra)

Hoy sale «Justice», lo nuevo de Justin Bieber

Le ha llevado un buen trabajo quitarse de encima la etiqueta de artista para adolescentes, un tiempo de crisis hasta conseguir centrarse y encontrar su sitio dentro de la industria. «Changes«, su anterior disco, ya parecía ser un mensaje premonitorio, pero con su último trabajo, viene a dejar claro que está más centrado que nunca y que ha alcanzado la madurez como artista.

Varios meses en los que hemos ido conociendo algunos de los singles que se incluirían en su nuevo disco. A los ya conocidos «Holy» (con Chance The Rapper), «Lonely» (con Benny Blanco) o «Anyone«, se les unía «Hold On» hace justo una semana, con su correspondiente vídeo, pero hoy por fin ve la luz su sexto álbum de estudio: JUSTICE.


Un disco con el que el canadiense piensa estar aportando su granito de arena a los tiempos que corren, así habla sobre su nueva obra:

“En estos tiempos en que nuestro planeta sufre tanto, la humanidad necesita la curación y también necesita justicia, al crear este álbum mi objetivo es hacer música que proporcione confort, hacer canciones con las que las personas puedan conectar y que se sientan menos solas. El sufrimiento, la injusticia y el dolor pueden producir una sensación de desamparo. La música es una manera de recordarnos que no estamos solas. Con la música podemos relacionarnos con otras personas y conectar con nuestros semejantes. Sé que no puedo solucionar las injusticias creando música, pero sí sé que, si cada persona hace lo que puede, hace su parte, y utiliza sus habilidades para servir al planeta y servir al prójimo, estaremos más cerca de estar unidas. Aquí estoy yo, aportando mi parte. Mi pequeña parte….”

Justin Bieber

Desde HIT FM nos alegramos de ver que un gran artista como el, está así de centrado y comprometido; no por casualidad es el artista Nº1 en YouTube y sigue batiendo récords en las plataformas de streaming con cada material nuevo que sube.

Coincidiendo con la puesta a la venta del álbum, hoy lanza también el videoclip de un nuevo sencillo del mismo como es «Peaches«, para el que se ha juntado con Giveon y su compatriota Daniel Caesar.

16 canciones con las que seguir demostrando por qué es uno de los artistas más relevantes del mundo:

1. 2 Much
2. Deserve You
3. As I Am with Khalid
4. Off My Face
5. Holy ft. Chance the Rapper
6. Unstable ft. The Kid Laroi
7. Interlude
8. Die for You
9. Hold On
10. Somebody
11. Ghost
12. Peaches ft. Giveon & Daniel Caesar
13. Love You Different ft. Beam
14. Loved by You ft. Burna Boy
15. Anyone
16. Lonely with ft. Benny Blanco

¿Con cuál te quedas?

Zara Larsson habla con HIT FM sobre «Poster Girl»

Hace ya un par de semanas desde que tuve la oportunidad de tener una vídeo conferencia con Zara Larsson por motivo del lanzamiento de «Poster Girl«, su segundo disco a nivel internacional. Hoy, 5 de marzo, que el álbum sale a la venta, te traigo la entrevista que pude hacerle a la estrella sueca.

Un disco de 12 canciones del que dice estar orgullosa y en el que ha seguido trabajando en su línea habitual de pop pegadizo y divertido, consiguiendo una fusión orgánica con sonidos más dance, como en «Right Here«.

Para este trabajo se ha juntado con varios artistas habituales de HIT FM como Julia Michaels, en la composición de las letras de «Love Me Land«, o Marshmello, en la producción de un espectacular «WOW«, del que hay una versión remix con Sabrina Carpenter.

Pudimos charlar sobre cómo ha vivido el último año de pandemia, dónde ha encontrado refugio para sobrellevar la situación, sus planes de futuro o su próximo concierto en streaming del 8 de marzo por el Día Internacional de la Mujer, que se emitirá en su canal de YouTube por un tiempo limitado, y para el que ha hecho equipo con el gigante sueco de los muebles, IKEA.

Me confesó estar especialmente orgullosa del resultado del octavo corte del disco, «Look What You’ve Done«, por tener un sonido que recuerda al de los icónicos ABBA. También que le encantaría colaborar con Ariana Grande y algunas jóvenes artistas como Kehlani o Tinashe.

No dejó pasar la oportunidad de ensalzar la figura de su admirada Beyoncé, aunque también de un nuevo talento como Victoria Monét, además de admitir que fue una auténtica sorpresa trabajar con BTS, con los que volvería a repetir sin dudarlo.

Desde HIT FM no podemos dejar de recomendarte que disfrutes del último trabajo de Zara Larsson, agradecerle su tiempo para charlar un rato con nosotros y la dedicatoria especial a todos los aHITadores.

Tracklist de «Poster Girl»:

  • Love Me Land
  • Talk About Love (Feat. Young Thug)
  • Need Someone
  • Right Here
  • Wow
  • Poster Girl
  • I Need Love
  • Look What You’ve Done
  • Ruin My Life
  • Stick With You
  • FFF
  • What Happens Here

Maroon 5 estrenan «Beautiful Mistakes» junto a Megan Thee Stallion.

Con un séptimo álbum de estudio en camino, aunque con fecha de publicación incierta, a los fans de Maroon 5 solo les queda contentarse con los singles que cada cierto tiempo van viendo la luz.

Ayer mismo los californianos lanzaban una de esas anticipadas sorpresas desde que el pasado 10 de febrero publicaran una misteriosa cuenta atrás en su Instagram, que durante estas últimas 3 semanas, ha jugado con los corazones de sus seguidores, que pensaban que quizá un disco al completo podía ver la luz al llegar el día.

Pero no, lo que ha llegado es un nuevo y pegadizo tema, para el que han contado con la rapera tejana Megan Thee Stallion, y en el que la banda liderada por Adam Levine, le pone letra a una relación tóxica. La producción corre a cargo de Adam Goldstein y Blackbear, lo que es un valor seguro para convertir este hit en un éxito asegurado por todo el mundo y es que a pocas horas de su lanzamiento, el lyric video ya casi alcanza las 300.000 reproducciones en YouTube.

Con más de 75 millones de discos vendidos y 3 premios Grammy en su haber, esperamos con impaciencia la llegada de ese nuevo trabajo musical para ver si iguala el éxito de sus predecesores más destacados «V«, «Overexposed» o el mítico debut «Songs About Jane«.

Joel Corry, twocolors, Robin Schulz y Marshmello entre los estrenos de viernes

Los viernes siempre han sido los días asociados a los estrenos, ya sean en la gran pantalla o, en los últimos años, en las plataformas digitales de streaming. Hoy han sido unos cuantos grandes nombres de la escena musical, los que han decidido estrenar nuevo tema, así que vamos a repasarlos todos.

Zara Larsson – Look What You’ve Done

La sueca, a la que tuve la oportunidad de entrevistar hace unos días, está a tan solo una semana de estrenar su segundo disco a nivel internacional, «Poster Girl«. Un trabajo lleno de letras y melodías pegadizas, del que hoy estrena su quinto sencillo. «Look What You’ve Done» es el tema del álbum del que más orgullosa dice sentirse y del que destaca la similitud con el legendario sonido de los icónicos ABBA.

Joel Corry x RAYE x David Guetta – BED

No es la primera vez que trabajan juntos, puesto que el genio francés ya metió mano al exitazo del británico junto a MNEK, «Head & Heart«, en un remix bajo su alias Jack Back, más orientado a la electrónica underground. Ahora unen fuerzas con RAYE, una de las vocalistas de moda en el panorama musical, para este single que pretende capturar los sentimientos de anhelo experimentados por muchos durante los últimos 12 meses.

Black Eyed Peas ft. Shakira – Girl Like Me (twocolors Remix)

Según escribo estas líneas, Emil ReinkePierre-Angelo Papaccio, el dúo alemán que forman twocolors, tienen el número 1 de HIT30 gracias a su versión del clásico de The Cardigans «Lovefool», con el que han arrasado por las listas de todo el mundo. Hoy presentan un remix para el hit de Black Eyed Peas y Shakira «Girl Like Me» en un estilo que está dominando la electrónica comercial en los últimos meses y que los creadores de etiquedas han venido a denominar como slap house.

Robin Schulz & Feliz Jaehn ft. Alida – One More Time

Aunque este título venga a recordarnos una de las canciones más famosas de Daft Punk justo en la semana en la que lamentablemente han anunciado su separación, Robin Schulz está de enhorabuena, puesto que presenta «IIII«, su nuevo disco y además aprovecha para lanzar un nuevo single del mismo. A las ya conocidas «Speechless«, «In Your Eyes» o «Alane«, ahora suma «One More Time«, colaboración para la que vuelve a contar con la vocal de Alida y en la que se junta con su compatriota Feliz Jaehn.

2KBABY x Marshmello – Like This

Desde Louisville llega el rapero 2KBABY que ha conseguido alcanzar la fama al otro lado del charco gracias a trabajos como su estelar EP «Pregame Rituals». Lleva un último año muy productivo con el lanzamiento del paquete de dos, THE 2K STIMULUS, que contenía un exuberante disco de R&B. Ahora lanza este «Like This» junto al famoso dj y productor Marshmello, en un tema electrónico con tintes trap y en el que el rapero reflexiona sobre lo lejos que ha llegado.

Lo nuevo de P!nk es un plan en familia

El lunes Alecia Moore, más conocida como P!nk, se unía a la red social Tik Tok y lo hacía con un vídeo de su hija Willow cantando el estribillo de una canción, aunque en ese momento sin más explicaciones al respecto.

@pinkofficial

Cover me in 🌞

♬ original sound – P!NK

Poco iba a pasar para que supiéramos que ese estribillo pertenecía a una canción que se publica hoy y en el que la artista suma la voz de su hija a su nuevo sigle. Un hit que promete ser todo un canto de positividad y de esperanza, y es que según palabras de la propia artista:

«Este último año ha sido muchas cosas para nosotros. Triste, solitario, aterrador, sí. También ha sido tranquilo, reflexivo y un gran maestro. Willow y yo encontramos consuelo en la música, así que sacamos esta canción sin más motivo que el de esperar que os traiga dulzura, sol y consuelo a vosotros también.» 

P!NK

«Cover Me In Sunshine» viene a demostrar la importancia de la genética, y es que se augura un buen futuro artístico para la pequeña Willow de 9 años, así como para su otro hijo, Jameson Moon, de 4, que al parecer quiere acabar en una banda de metal. Ya pueden ir armándose de paciencia ella y su pareja, el ex-motociclista de cross Carey Hart.

La canción ha sido grabada durante el confinamiento en el rancho, de 12 millones de $ en pleno campo, que posee la tres veces ganadora de un premio Grammy.

Prepara tus oídos, ¡llegan los estrenos musicales del fin de semana!

La cuesta de enero se hace notar también en lo musical. El cierre de año siempre se aprovecha para hacer balance, cerrar cuentas, y demás, así que normalmente el primer mes suele estar falto de grandes estrenos musicales; pero ahora que ya tenemos febrero en marcha se acumula el trabajo. Aquí te traigo algunos de los futuros hits más destacados para el fin de semana.

Sia and David Guetta – Floating Through Space

Nos tienen tan acostumbrados a sus colaboraciones que pareciera que ya no son igual de celebradas, pero siempre es un gustazo recibir nuevo material de estos dos monstruos de la música. Sia y David Guetta se unen por 9ª vez en una nueva colaboración. «Floating Through Space» es un single que formará parte de la película musical dirigida por la australiana y que, tras varios retrasos, verá la luz el próximo 12 de febrero.

Cardi B – Up

La recientemente considerada «Mujer del año 2020» por Billboard, no está dispuesta a bajar el ritmo en este nuevo año. Lleva rompiendo récords desde que lanzara su debut «Invasion Of Privacy» en 2018 y este verano arrasó con su single «WAP«, que se convirtió en el mejor debut en 24 horas de una colaboración femenina en la historia de YouTube. Hoy lanza «Up«, que apunta a ser uno de los temas incluidos en su cuarto disco, del que todavía se conocen pocos detalles.

Sam Fischer & Demi Lovato – What Other People Say

El de Sidney se ha convertido en uno de los compositores más solicitados, pero además de trabajar para algunos de los grandes nombres de la industria, también saca tiempo para sus propias producciones, así consiguió marcarse con «This City» un tremendo hit que le ganó la admiración de medio mundo, justo cuando también tenía listo «What Other People Say«, que desde el primer momento supo que debía ser una colaboración. Al final la elegida ha sido nada más y nada menos que Demi Lovato, quien decía sobre la canción: «Se trata  de no dejar de ser tú misma, en el esfuerzo de agradar a otros (…)«. A lo que Fischer añade «Quedar atrapado en las cosas equivocadas puede llegar a cambiarte (…)«.

Martin Garrix ft. Tove Lo – Pressure

A la velocidad que funciona la industria musical estos días, 8 meses sin sacar nuevo material se antojan una auténtica eternidad, y es el tiempo que ha estado el holandés Martin Garrix en silencio, al menos con su alias principal, porque el holandés ha estado publicando música bajo su proyecto más underground, Ytram. Hoy ha roto la espera con un tema que, con todas las fiestas y festivales en pause, sigue la tendencia actual de temas electrónicos más pensados para escuchar que para la pista de baile; y para ello ha ido a juntarse con la cantante sueca Tove Lo.

Miley Cyrus ft. Dua Lipa – Prisoner (Jax Jones Remix)

Poco hay que decirte que no sepas sobre una de las grandes y esperadísimas colaboraciones de los últimos meses. «Prisoner» se estrenaba en HIT 30 justo hace una semana en el nº26 y hoy lo hace en todo el mundo con un remix del reconocido Jax Jones, que en esta ocasión apuesta por alejarse del sonido más comercial que le caracteriza para apoyarse en sonidos más propios del deep house.

Jonas Blue, AWA – Something Stupid

Otro dj y productor que hoy presenta nuevo material es Jonas Blue. Inspirado por los difíciles últimos 12 meses que nos ha tocado vivir, el británico quería hacer algo positivo e inspirador para todos, por lo que ha decidido apoyarse en el clásico hit de los 90 «Show Me Love» de Robin S para crear algo nuevo pero lleno del buen rollo que desprende el original en un tema para el que ha contado con la colaboración de la artista RnB, AWA, cuyas vocales encajan a la perfección.

Cheat Codes ft. AJ Mitchell – Hate You + Love You

Por último te traigo lo último de los 3 californianos Cheat Codes, que hoy estrenan nuevo single junto con el también estadounidense AJ Mitchell. Producción pausada, con su toque de romanticismo y con elementos del trap.

Será por estrenos para este fin de semana, ¿verdad? ¿Con cuál de todos te quedas?

¡Novedades para bailar!

Se pone interesante la última semana de enero con unas cuantas novedades musicales que seguramente te arranquen algún que otro baile en el salón de casa, o caminando por la calle, ahora que la nieve que dejó el paso de Filomena por la península ya parece ser cosa del pasado.

  • Tiësto & Ty Dolla $ign – The Business, Pt. II

El legendario dj Tiësto ya nos regaló un absoluto hit a principios de otoño del año pasado, uno de esos que podríamos incluir dentro del sonido slap house, que tanta notoriedad está ganando en el último año. Ahora llega una segunda parte en la que añadir la vocal de Ty$ para diferenciarse un poco respecto de la voz bajada de tono de la versión original.

  • Silk City feat. Ellie Goulding – New Love

El proyecto musical de Diplo y Mark Ronson ya nos ha dado alguna joyita musical como aquel «Electricity» junto a Dua Lipa. Ahora suman la característica voz de la británica Ellie Goulding en «New Love«, un tema bailable y con el elegante sello de los dos productores que esperemos sigan trabajando juntos por mucho tiempo, aunque sea de manera intermitente. El vídeo, que es una llamada al amor libre, se estrenó el viernes pasado con Ellie interpretando varios papeles.

  • Marshmello & Imanbek feat. Usher – Too Much (Alle Farben Remix)

Peculiar es el caso de la remezcla que ha lanzado el alemán Alle Farben para el hit de Marshmello e Imanbek, puesto que éstos últimos suelen fabricar producciones más contundentes que las que habitualmente lanza el germano y sin embargo esta vez ha sido el de «Fading» el que le ha dado un toque más de club al fantástico tema original que cuenta con las vocales de Usher.

  • Fedde Le Grand, 22Bullets – Bang Bang

David Guetta ya le sacó partido con «Shot Me Down» a la canción que popularizó Nancy Sinatra hace 6 años, entonces con la voz de Skylar Grey y explotando el sonido big room característico de la época; sin embargo ahora es el holandés Fedde Le Grand el que se sirve de un nuevo cover con un estilo mucho más tranquilo para resucitar un gran clásico de la música.

  • London Grammar – Lose Your Head (CamelPhat Remix)

London Grammar son un trío británico que están a punto de lanzar el tercer disco de su carrera y cada uno de sus lanzamientos ha venido acompañado de espectaculares remixes de varios de los singles del álbum. En este caso han sido los también británicos CamelPhat, que recientemente publicaran «Dark Matter», los encargados de darle su toque personal al tercer single que ve la luz de un esperadísimo «Californian Soil«, que finalmente será lanzado el próximo 9 de abril.

Así suena «Lo vas a olvidar» de Billie Eilish y Rosalía

Hace unos días ya te contamos que la anticipada colaboración entre dos de las artistas más mediáticas del momento estaba más cerca que nunca de ver la luz. Han sido varios años de espera, puesto que ya en 2019 Rosalía publicó una foto en el estudio con la joven intérprete de California; pero hemos tenido que esperar hasta el día de ayer para que dicha colaboración viera la luz.

Se trata de un tema lento y melancólico, sin apenas acompañamiento musical, alejado de los artificios más característicos de la música popular contemporánea, en la que tanto la catalana como Billie Eilish pueden sacar a relucir sus característicos registros vocales. Además está el punto de escuchar a ambas artistas defenderse tanto en inglés como en castellano, una mezcla de culturas que cada vez encuentra más apoyo dentro de la industria. Aquí tienes la letra de «Lo vas a olvidar».

Dime si me echas de menos aún
Dime si no me perdonas aún
¿Qué harás con todo este veneno? Na’ bueno
Dime si me echas de menos aún
¿Lo vas a olvidar?, can you let it go?
Can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?, can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?, lo vas a olvidar
Can you let it go? Can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?
Can you let it go?
Dime que no te arrepientes aún
Dime si aún queda algo en común
El tiempo que se pierde no vuelve
Dame un beso y bájame de la cruz
¿Lo vas a olvidar?, can you let it go?
Can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?, can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?, lo vas a olvidar
Can you let it go? Can you let it go?
¿Lo vas a olvidar?
Can you let it go?
Lo vas a olvidar
El amor no puede medirse en un paso firme
Un día se hundió y al otro puedo partirme
I needed to go ‘cause I needed to know you don’t need me
You reap what you sow, but it seems like you don’t even see me
El amor no puede medirse en un paso firme
Un día se hundió y al otro puedo partirme
You say it to me like it’s something I have any choice in
If I wasn’t important then why would you waste all your poison?

Seguramente hemos tardado tanto en conocer el resultado puesto que este tema llega vinculado al estreno del segundo capítulo especial de Euphoria, la serie revelación sobre adolescentes, protagonizada por Zendaya, que se estrena este próximo sábado 23 en HBO.

Riton vuelve a marcarse un HIT de buen rollo

Henry Smithson, más conocido como Riton, ya demostró tener muy buen ojo a la hora de samplear viejos clásicos y darles un toque actualizado para las pistas de baile. Lo logró junto a Oliver Heldens y Vula en el exitoso «Turn Me On«, al adaptar la famosa melodía de sintetizador de «Don’t Go«, creada en el año 1982 por Yazoo.

Ahora no solo se ha servido de otro gran himno discotequero como es «Push The Feeling On» de Nightcrawlers, lanzado en 1992, sino que se ha rodeado de dos personajes que han viralizado su buen rollo por todo el mundo gracias a un vídeo en el que se servían de la versión que hizo el británico MK del conocido clásico, para grabar un vídeo con una simpática coreografía que rápidamente era compartida por millones de personas y algunas personalidades de la talla de Katy Perry, Kanye West o Gordon Ramsey.

Así Riton lanza hoy el que promete será su nuevo hit mundial, «Friday«, junto a la mítica formación escocesa Nightcrawlers y con Mufasa & Hypeman como influencers colaboradores.

¿A que no puedes dejar de sonreír?

ZAYN lanza hoy su tercer disco

Hace tres días cumplía 28 años y ponía en marcha una curiosa promoción de su nuevo disco al compartir en su cuenta de Twitter los números de un teléfono (que completaría su pareja Gigi Hadid) en el que los fans podían escuchar fragmentos de las 11 canciones del disco presentadas por el propio artista.

Meses atrás ya habíamos conocido «Better«, el primer single de «Nobody Is Listening«, que es el tercer álbum de la carrera de ZAYN en solitario tras la separación de One Direction. Es un disco que llega en el momento de mayor madurez del artista tras haber sido padre por primera vez, precisamente en el mismo mes de septiembre en el que se estrenó esta primera canción.

Justo hace una semana veía la luz el segundo single del disco, «Vibez«; con un peculiar videoclip con el cantante como protagonista en solitario, que en estos 7 días ya acumula más de 13 millones y medio de reproducciones en YouTube. ZAYN ha declarado que ha tenido absoluta libertad creativa a la hora de hacer este trabajo y que en él ha hecho la música que siempre ha querido hacer.

Su bautizo en solitario llegó con «Mind of Mine«. Con ese álbum debut, ZAYN se convirtió en el primer artista masculino solista en el mundo que entraba en el Nº1 en las listas de álbumes más vendidos de Reino Unido y Estados Unidos simultáneamente en la primera semana de su lanzamiento. El primer single del álbum «Pillowtalk» entró en el Nº1 en 68 países y ha sido incluido recientemente en la lista de «Canciones que definieron la década» de Billboard. Su siguiente álbum, «Icarus Falls«, cautivó a los fans del mundo entero y obtuvo más de 5.000 millones de streams en todas las plataformas, algo al alcance de muy pocos artistas.

Britney Spears y Backstreet Boys nos devuelven a los 90

Cualquiera que disfrutara de la música en los 90 está de enhorabuena desde que el pasado viernes Britney Spears lanzara una colaboración con la que muchos habrán soñado desde hace décadas, un tema junto a Backstreet Boys. Se trata de «Matches«, canción que se incluye dentro de la reedición que la princesa del pop ha hecho de su álbum “Glory”.

Desde sus redes sociales, Britney se muestra emocionada tras publicar esa canción junto a los autores de «I Want It That Way«, a quienes considera “amigos”.

Los Backstreet Boys, una de las bandas protagonistas de las carpetas de cualquier adolescente de los 90, se reunían a finales del año pasado para lanzar un nuevo álbum tras su separación. Ahora sorprenden con esta colaboración calificada como GLORIOSA, en mayúsculas, algo que sus fans llevan dos décadas reclamando, y que llega con el #BritneyXBackstreet

El tema está producido por Ian Kirkpatrick y Michael Wise, y nos hace viajar 20 años en el tiempo debido a sus protagonistas, aunque lo hace proponiendo un sonido eléctrico, bailable y pegadizo, mucho más actuales. Ni que decir tiene, que con semejante bombazo de combinación, lograron ser trending topic en Twitter.

«Blinding Lights» ahora en español

Está visto que la industria anda sedienta de «lo latino». Son infinitos los ejemplos en los que se están incorporando artistas de los considerados latinos por los estadounidenses (basta que hable en castellano para tener tal consideración), a colaboraciones, versiones y remixes.

Cualquier excusa es buena para fusionar estilos y géneros. Así, lo mismo Maluma invita a The Weeknd, un artista marcadamente soul y r&b a su tema «Hawái«, que vemos el camino inverso y es este último el que coge uno de sus temas más celebrados de «After Hours» y le da un toque latino para abrirse a nuevos mercados.

Para hacerlo, ha decidido juntarse con la barcelonesa Rosalía, que se aporta su fusión flamenca-urbana con unos cuantos versos en spanglish a «Blinding Lights«, el primer single del último álbum del canadiense.

¿Qué te parece el resultado?

Disco y concierto de Shawn Mendes en el mismo fin de semana

La fecha estaba fijada desde hace semanas, como ya te contamos en HIT FM, para el 4 de diciembre, creo que no por casualidad, dado que es el 4º disco del artista. Así pues mañana termina la espera y podremos disfrutar del esperado nuevo disco del artista.

Un trabajo basado casi por completo en la relación que mantiene con la también cantante Camila Cabello, como ya ha reconocido el canadiense.

Un trabajo al que sumar 12 canciones, además de las dos que se adelantaron al estreno de mañana, y es que si «Wonder«, el single que da título al disco, veía la luz a principios de octubre, tuvimos que esperar hasta el 20 de noviembre para conocer la esperadísima colaboración con la otra superestrella canadiense, Justin Bieber en un tema llamado «Monster«.

No acabarán aquí las emociones para los fans de Shawn este fin de semana, puesto que el domingo nos tiene preparados un show en streaming con un trasfondo benéfico. Wonder: The Experience, será un concierto con el material del nuevo disco y algunos temas inéditos, que podrá verse a través de internet de forma gratuita pero en el que tendremos la oportunidad de hacer una donación económica a la fundación Shawn Mendes, un programa patrocinado por la Social Impact Fund (una organización sin  ánimo de lucro). Los usuarios de tarjetas American Express podrán comprar la entrada exclusiva para ver contenido entre bambalinas, acceder al grupo de meet & greet virtual, a merchandising exclusivo, etc.  Parte de los ingresos obtenidos de la venta de los paquetes American Express serán donados a la fundación Shawn Mendes en ayuda de jóvenes referentes para dar voz a su liderazgo del cambio positivo.

Miley Cyrus publica «Plastic Hearts»

Es curioso como el tiempo es capaz de poner todo en perspectivas diferentes. Este séptimo disco de la artista es un trabajo que tenía que haber visto la luz hace un par de años, pero estando en proceso de creación Miley perdió su casa, y el trabajo que tenía hecho hasta el momento, en un incendio y se vio obligada a dejarlo todo y empezar de cero.

Ahora que publica algo completamente nuevo y diferente, ella agradece la forma en que las cosas sucedieron: «Cuando pensaba que el trabajo estaba terminado, todo se borró. Incluso la relevancia de las músicas. La naturaleza me hizo un favor, tal y como lo veo ahora, al destruir lo que yo no podía dejar marchar. Mi casa se incendió, pero me encontré a mí misma en sus cenizas«.

Así, la ex-chica Disney, más que enterrada por la provocativa mujer de 28 años que es hoy, publica «Plastic Hearts«, un álbum en el que revela una esencia mucho más rockera y conectada con sus raíces. Quizá por eso para la portada del álbum ha decidido trabajar con el icónico Mick Rock, que a lo  largo de su carrera ha fotografiado a grandes leyendas del rock como, David Bowie, Lou Reed o Iggy Pop.

12 tracks entre los que encontramos «Midnight Sky«, aquel primer sencillo que esta semana se mantiene como uno de los 30 mejores de HIT FM, el recientemente publicado «Prisoners» junto a Dua Lipa y colaboraciones con leyendas de la música como Billy Idol en «Night Crawling» o Joan Jett en «Bad Karma«, así como «High«, tema producido por Mark Ronson, con el que ya se marcó aquel maravilloso «Nothing Breaks Like A Heart» y que parece haberle ayudado mucho a la hora de encontrar un sonido más personal.

Después de haber sido una de las artistas más activas durante la cuarentena, haciendo lives en Instagram con distintas personalidades y versionando grandes hits con su personal estilo, estamos impacientes por seguir el progreso artístico de la mayor de las Cyrus.

Aitana está de 11

Era el 11 del 11, y a las 11 de la noche, Aitana anunciaba su nuevo disco «11 Razones«, que saldrá a la venta el próximo 11 de diciembre.

Impresiona revisar el historial de logros de Aitana. En apenas tres años ha pasado del anonimato al estrellato, convirtiéndose en una de las artistas del universo musical latino con mayor proyección internacional. En países como México y Estados Unidos su popularidad no deja de crecer y ya ha certificado allí (US) Disco de Platino y Disco de Oro, sumando un total de 20 discos de platino y 13 discos de oro desde que arrancó su carrera musical en 2018, todo un palmarés hasta ahora nunca visto en un artista nuevo en España en tan corto periodo de tiempo.

Habitual en las alfombras rojas de las entregas de premios más prestigiosas nacionales e internacionales (y en muchas ocasiones recogiendo el galardón), este año suma a sus reconocimientos, las nominaciones de “Mejor álbum Vocal Pop” en los Latin Grammy o MTV EMA a “Mejor artista español”.

Con el hype que despierta con cada nuevo trabajo, no es de extrañar que no pare de sumar colaboraciones de lujo a su carrera. Una de las últimas acaba de ser lanzada en plataformas digitales y en HIT FM creemos que es un bombazo. La joven artista ha ido a juntarse con Katy Perry en el remix de «Resilient«, que corre a cargo del holandés Tiêsto.

No me cabe duda de que ahora mismo para Aitana, ¡el cielo es el límite!

Lo nuevo de Billie Eilish ya tiene vídeo, dirigido por ella misma

En poco más de una semana se celebran los American Music Awards, será concretamente el 22 de noviembre a las 8 p.m. ET en el Microsoft Theatre de Los Ángeles. Uno de los reclamos de la gala será la actuación de Billie Eilish, que además compite en dos categorías, en unos premios que eligen íntegramente los fans.

Con tan solo 18 años, Billie ya puede presumir de haber granado 5 premios Grammy y tener uno de los futuros más prometedores de la música. Talento no le falta, y es que, si ya sabíamos de lo que es capaz de hacer con un micrófono, ahora sabemos que ponerse tras las cámaras tampoco se le da nada mal.

Ha aprovechado el lanzamiento de su nuevo single, «Therefore I Am» para dirigir su propio videoclip. Para ello se ha ido a un lugar que le resulta de lo más familiar, y es que ha sido rodado en el centro comercial Glendale Galleria, completamente desierto para la ocasión. Este parece haber sido un entorno muy familiar para  Billie durante su adolescencia.

Este nuevo tema llega tras meses de componer, grabar y hacer campaña desde el regreso de los escenarios a principios de este año, con una poderosa actuación de su canción «my future» en la convención nacional demócrata. También actuó el pasado mes en su primer y rompedor streaming global en directo, «WHERE DO WE GO? THE LIVESTREAM» incorporando tecnología punta VR y uniendo a fans de la música de todo el planeta en una experiencia inmersiva.

Billie Eilish realizó una emocionante interpretación de ‘Yesterday’ de los Beatles en la 92ª Ceremonia de los Oscars®. Este año además ha lanzado el aclamado tema central de la película de James Bond, «No Time To Die».

El año que viene también llegará cargado de buenas noticias para la artista, puesto que el esperado documental “Billie Eilish: The World’s A Little Blurry» dirigido por el galardonado realizador R.J. Cutler (“Belushi,” “The September Issue,” “The War Room”) se estrena en cines y en Apple TV en Febrero de 2021.

Justin Bieber y J Balvin se suman al HIT del momento, «Mood»

Si dejas la carrera de empresariales para dedicarte por completo a la música es porque tienes que verlo muy claro. Pues este artista todavía está preparando su álbum debut y ya ha triunfado con «Mood» junto a Iann Dior.

Se trata de 24kGoldn y se ve que la apuesta le ha dado resultado, porque tan bien le están yendo las cosas que otros artistas, ya consagrados, han decidido echarle un cable sumándose a su hit más conocido.

Así, el tema que ya ha logrado ser nº1 en las listas de 13 países (en HIT30 todavía lo tiene pendiente), recibe ahora un nuevo impulso con un remix al que se suman nada más y nada menos que Justin Bieber y J Balvin.

Sin duda, al cantante de San Francisco le viene el viento a favor mientras prepara el lanzamiento de «El Dorado», su esperado primer disco, que tiene previsto lanzar durante 2021.

Y ahora que ya has escuchado el remix, ¿con cuál te quedas?

Static & Ben El lanzan «Shake Ya Boom Boom» junto a Black Eyed Peas

Los momentos de crisis también lo son de oportunidades, y para Static & Ben El, parece que 2020 está siendo un año de éxitos. En enero arrasaron junto a Pitbull con «Further Up (Na, Na, Na, Na, Na)», tema en el que versionaban el clásico de Ini Kamoze «Here Comes The Hotstepper», el primero que cantaban en inglés y del que posteriormente hicieron también una versión latina junto a CHESCA.

Hace ya tiempo que el dúo israelí se ganó la fama en su país de origen, pero les faltaba conquistar el mercado mundial; algo que parecen decididos a conseguir en este complicado año, así que, como la unión hace la fuerza, han sabido juntarse con algunos de los grupos y artistas más destacados del panorama musical para conseguir colaboraciones de éxito.

Pitbull, Flipp Dinero, J Balvin ya sabían lo que era juntarse con los dos jóvenes artistas, a los que ahora se suman will.i.am, taboo y apl.de.app, o lo que es lo mismo: Black Eyed Peas, en una combinación explosiva.

Con un animado videoclip grabado en vertical, el formato de las redes sociales, cuentan con la aparición de numerosos influencers y amigos con los que practicar las numerosas coreografías o hacer un poco de lip sync con el pegadizo estribillo.

«Don’t need words when you move like that
Shake ya boom boom boom boom like that.»

El futuro pinta bien para Static & Ben El con nuevas colaboraciones en proceso junto a Lil Baby y Snoop Dog. ¡Seguro que nos sorprenden!

Internet Money: cómo cambiar las reglas del juego

El mundo es de los inconformistas, y para ellos, si algo no funciona tal y como está, pues se cambia. Es lo que llevó a Taz Taylor a fundar «Internet Money» en 2016, un colectivo que pretendía llenar los huecos existentes entre la industria del rap, la comunidad de productores y los mercados on-line.

Taz Taylor y Nick Mira.

En tan solo 4 años, el colectivo se ha ido expandiendo y ha dado cabida a productores nominados a premios Grammy como Nick Mira y JR Hitmaker, y han podido trabajar con artistas de la talla de Drake, Trippie Redd o Juice WRLD.

Ahora les ha llegado el momento de lanzar su primer álbum propio y está siendo todo un éxito. Repleto de colaboraciones de categoría como las de Future, Wiz Khalifa o 24kGoldn, «B4 The Storm» tiene 17 temas de los que destaca un fresco «Lemonade» que ya escuchas en LA Nº1 EN HITS INTERNACIONALES.

«B4 THE STORM» tracklist:

  1. Message ft. TyFontaine
  2. Really Redd ft. Trippie Redd, Lil Keed, & Young Nudy
  3. Lost Me ft. Iann Dior, Lil Mosey & Lil Skies
  4. Right Now ft. Cochise & TyFontaine
  5. Familiar ft. TheHxliday
  6. J-Lo ft. Lil Tecca
  7. Thrusting ft. Swae Lee & Future
  8. Speak ft. The Kid Laroi
  9. Blastoff ft. Juice WRLD & Trippie Redd
  10. Take It Slow ft. 24kGoldn & TyFontaine
  11. Somebody ft. Lil Tecca & A Boogie Wit Da Hoodie
  12. Giddy Up ft. Wiz Khalifa & 24KGoldn
  13. Block ft. Trippie Redd & StaySolidRocky
  14. Devastated ft. Lil Spirit
  15. Let You Down ft. TyFontaine & TheHxliday
  16. No Option ft. Kevin Gates
  17. Lemonade ft. Don Toliver, Gunna & NAV

Gestado en la casa de Taylor en Los Angeles (las oficinas centrales de Internet Money) durante un periodo de dos semanas en plena cuarentena, cuenta con la participación de habituales y nuevos amigos, que comparten la ética y la forma de trabajar del famoso colectivo y que sin duda les lleva a establecerse como uno de los referentes creadores de hits.

¿Dónde estabas en el anterior «Monsoon»?

El tiempo es una de esas cosas que hasta que no te paras a pensar, no caes en la cuenta de cuan rápido pasa. Por eso, cuando te anuncian que Tokio Hotel están de vuelta, y lo hacen versionando su mayor hit, es cuando de pronto te pones a hacer números y te das cuenta de que hace 13 años desde que la banda alemana sonaba por todo el mundo con «Monsoon».

De repente la nostalgia se apodera de tus pensamientos y te pones a repasar mentalmente qué ha sido de tu vida en el último decenio y un montón de imágenes y sentimientos se te pasan por la cabeza.

«Monsoon no es sólo un recuerdo del 2005. Es una canción que siempre nos ha acompañado durante estos últimos 15 años«, añade Georg. «Para nosotros esta canción está estrechamente ligada a todos nuestros grandes éxitos. La hemos tocado en vivo en la Torre Eiffel, frente a 500.000 personas el día de la Bastilla. La hemos tocado en nuestro primer concierto en los EE.UU. y en todas las giras que siguieron. Y siempre ha sido el punto culminante de cada concierto.»

«Todos recuerdan la letra y la conectan con los sentimientos que sintieron en un momento específico de sus vidas. Pero queríamos que la nueva versión se relacionará también con el presente«, dice Bill. «Creo que 2020 ha sido duro para mucha gente, así que la letra de la canción sigue siendo muy relevante hoy en día«.

Sin embargo, puede pasar que no recuerdes la versión original, o que la nostalgia no se apodere de ti debido a las diferencias entre ambas, y es que la nueva edición del famoso single tiene poco que ver con la primera versión; con un toque mucho más electrónico (acorde con los tiempos) y un look radicalmente distinto de los integrantes de una banda que en su día era la más exitosa de Alemania.

Podemos decir que «Monsoon 2020» es un nuevo comienzo, el primero de varios sencillos de un nuevo álbum que verá la luz el próximo año y que vendrá acompañado de una nueva gira de lanzamiento.

BTS congregan a 100 millones de fans en dos conciertos en streaming

La banda creada por Big Hit Entertainment demostró, una vez más, este pasado fin de semana, ser una máquina muy bien engrasada, que no para de hacer dinero y batir récords.

Aquí algunos de los que han conseguido:
– Son la primera banda de K-Pop en ser número 1 en las listas del Reino Unido.
– Son el primer artista surcoreano en ocupar la portada de la revista Time.
– BTS son el primer artista de K-Pop en alcanzar los mil millones de reproducciones en Apple Music.
«Dynamite» ha sido el vídeo más visto en YouTube en sus primeras 24h, además del vídeo más comentado de la historia.
«Dynamite» ha sido el primer single de K-Pop en ser dos semanas consecutivas Nº1 de la lista Billboard en USA.

Y este «efecto BTS» no tiene pinta de frenar. Este pasado fin de semana tenían preparado un gran espectáculo para toda su ARMY (la denominación que tiene su millonaria legión de fans), y es que, ante la cancelación de su gira mundial debido a la pandemia, quisieron organizar un concierto en dos días consecutivos, que seguir vía streaming por todo el mundo, lo cual a priori, parecería que pudiera tener un relativo éxito debido a los desfases horarios, pero que sin embargo a conseguido congregar a más de 100 millones de personas por todo el planeta.

Un espectáculo de música, luces, coreografías medidas al milímetro y múltiples mensajes llenos de positividad para levantar un poco el ánimo de todos sus seguidores en los complicados tiempos que vivimos. Así lo hizo Suga, uno de los 7 componentes de la boyband que dijo: «Queríamos encontrarnos con todos en un concierto, pero como no pudo suceder sentimos un vacío. Hicimos BangBangCon, pero aún no estábamos en contacto. A través de este concierto, con sus gritos me sentí animado y motivado. Espero que hayan sido felices viéndolo. Espero el momento en que podamos vernos en persona”. Según informan algunos medios, la recaudación de este show online ha podido ascender a 50 millones de wones (37 millones de €).

Mientras tanto, no paran de colaborar con otros artistas como Jason Derulo y preparar nuevos proyectos (en noviembre sacan nuevo disco) con los que seguir rompiendo récords.

«Wonder» pone final al silencio de Shawn Mendes

Han sido un par de largos años de espera los que nos ha tenido el canadiense Shawn Mendes a la espera de nuevo material discográfico. Una espera que llegaba a su fin el pasado viernes cuando el artista sacaba a la luz «Wonder», el primer single del que será su cuarto álbum de estudio en una meteórica carrera de tan solo 5 años.

Y es que ha necesitado apenas un par de años desde que se dio a conocer a través de Vine, donde empezó a ganar popularidad a base de hacer covers de las canciones del momento, hasta que fue descubierto por el representante Andrew Gertler que a su vez le presentaría al A&R de Island Records, Ziggy Chareton, lo que le llevó a grabar «Handwritten», su primer disco, lanzado en abril de 2015.

Luego vinieron «Illuminate» (2016) y «Shawn Mendes» (2018) para sumar ahora un nuevo trabajo que lleva por título el mismo del single debut, en el que podemos ver a un Shawn Mendes que a sus 22 años, reclama con fuerza el ser reconocido como uno de los mayores talentos del panorama musical.

🖤 https://Wonder.lnk.to/Album

Publicada por Shawn Mendes en Miércoles, 30 de septiembre de 2020

El disco está previsto que vea la luz el próximo 4 de diciembre, aunque ya puede reservarse a través de whatiswonder.com, la web del disco en la que podemos navegar por una habitación en la que descubrir, por ejemplo, el tracklist del álbum. Así que hasta entonces nos tocará contentarnos con esta primera «maravilla» y seguro que algún que otro adelanto en forma de single. Mientras, tanto el propio artista como su pareja, Camila Cabello, nos ponen los dientes largos hablando apasionadamente del proceso de composición del disco y de cuánto se ha volcado el cantante con el mismo.

¡BOOM! Así suenan BTS en «Savage Love»

Ya te lo adelantaban los compañeros de El AHITador hace unos días. El pasado lunes Jawsh 685 era quien daba la primicia de que el viernes saldría una nueva versión de «Savage Love», el hit que (con su producción) había llevado a Jason Derülo a ser Nº1 en las listas de medio mundo y a subir a lo más alto de HIT30 el pasado 4 de septiembre.

Esto no tendría mucho de especial si no fuera porque la nueva versión iba a contar con la colaboración de la boyband más mediática del momento, BTS. Pues ha llegado el día ,y como suele ser habitual, la enorme legión de fans del grupo surcoreano estaba de los nervios por escuchar el resultado final, ¡y aquí está!

La incorporación de la famosa banda de K-Pop viene a complementar el trabajo de Jason Derülo en el track y acerca el tema al mercado oriental al contar, en uno de los puentes, con letra en coreano. Ahora bien, ¿con qué versión te quedas?

Nea publica nuevo single

Aunque Nea lleva muchos años en esto de la música, hasta ahora su nombre permanecía en un segundo plano componiendo para otros artistas. Así su talento para escribir grandes hits le ha llevado a aparecer en los créditos de temas tan famosos como «Lush Life» de Zara Larsson, además de trabajar con Axwell, Tinie Tempah o ALMA.

Ahora, decidida a impulsar su carrera como solista, ya ha conseguido dar a conocer su nombre en todo el mundo gracias al HIT «Some Say», remezclado por Felix Jaehn, sirviéndose de la mítica melodía de Eiffel 65 en «Blue (Da Ba Dee)»; de hecho es un tema con el que llegó por primera vez a Nº1 de HIT30 el viernes 29 de mayo, para conseguir llegar a lo más alto hasta en 3 ocasiones. También llegó al Top 50 en Spotify en 19 países, Top 3 en Shazam en 12 países y un total combinado de más de 260 millones de streams en servicios de streaming. El sencillo está ahora certificado PLATINO o DOBLE PLATINO en Australia, Austria, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Francia, Hungría, Noruega, Polonia, Suecia y Suiza, así como ORO en Alemania, Irlanda y los Países Bajos.

Dispuesta a repetir éxito, llega ahora junto con el artista puertorriqueño Nio García con «Diablo», un pegadizo track de tempo lento, que mezcla como pocas una sección latina con sonidos puramente pop. Éxito asegurado al que no quitaremos ojo por si acaba llegando a lo más alto de nuestra lista.

Este año Nea está nominada en el Music Moves Europe Talent Award, cuyos ganadores anteriores incluyen a Dua Lipa, Meduza y Rosalía, así que lejos de ser una promesa, Nea es un talento presente al que estaremos pendientes en HIT FM.

Kygo completa su trío de divas

Pocos productores como el noruego saben meterle mano a grandes clásicos de la música para actualizar su sonido a la más rabiosa actualidad. Lejos queda ya el chico anónimo qué llamó la atención de medio mundo a raíz de colgar en internet un remix de «I See Fire», la canción de «El Hobbit» interpretada por Ed Sheeran. Con un sonido muy característico y un tempo lento, su estilo de electrónica, el tropical house, pronto se puso de moda y estuvo en boca de todos.

Desde entonces la carrera del escandinavo ha sufrido un ascenso sin descanso que le ha llevado a trabajar con muchísimos grandes nombres: Ellie Goulding, Coldplay, OneRepublic, John Newman, Zara Larsson, Imagine Dragons, Selena Gomez, Avicii

Lo que parecía algo más inaccesible para un artista surgido dentro del entorno del EDM, era que tuviera la oportunidad de trabajar con las voces de algunas de las divas más reconocidas de la historia, pero desde hoy podemos afirmar que ya lo ha hecho con éxito con al menos tres de ellas. ¡Y en tan solo un año!

Recién estrenado el verano de 2019 nos llegaba el primer bombazo. Kyrre había tenido la oportunidad de construir un tema con las voces de la malograda Whitney Houston. Así veía la luz «Higher Love», un despliegue de buenrollismo que si bien carecía de los habituales sintetizadores tropicales marca de la casa, sí mantenía una línea de bajo muy habitual en sus producciones.

Hubo que esperar algo más de un año para ver al noruego metiendo mano a otra de esas voces eternas, la de una retirada Tina Turner, que veía su nombre de nuevo sonar con fuerza por todo el mundo con un sonido actualizado gracias al remix de «What’s Love Got To Do With It». En una línea muy similar al anterior, pero con ese carácter que solo la voz de quien ha reinado en la Cúpula del Trueno puede tener.

Hoy mismo veía la luz el tema con el que Kygo completa su (por el momento) trilogía de grandes divas de la música. Y lo hace nada más y nada menos que con Donna Summer en uno de sus hits más reconocibles, de esos que hemos bailado cientos de veces. Se trata de «Hot Stuff», que luce más actual que nunca tras pasar por el estudio del noruego.

¿Te atreves a apostar por quién será la próxima diva que reciba el tratamiento musical de Kygo?